音乐生活报

  

“神仙阵容”前所未有,“美声泰斗”欢聚一堂 ——“莫华伦&王冰冰国际声乐大师班”完美收官!

发布日期:2020/10/30 17:05:51    
  

2020820日至822日,由音乐生活报主办并全程报道,中国文化艺术有限公司、中国海关博物馆、珠江钢琴等单位大力支持的“百名大师·百地音乐大讲堂”系列活动——“莫华伦&王冰冰国际声乐大师班”在京成功举办!

 

国际著名歌剧艺术家、“中国三大男高音”歌唱家莫华伦,普契尼歌剧节荣誉女高音歌唱家、“歌剧女神”王冰冰与来自全国各地的学员们,相聚在中国海关博物馆,共同度过了收获满满的、教与学的幸福时光。

 

学员们有的是专业的歌剧演员、歌唱家,有的是各院校的学生、商业精英、星光大道周冠军,虽然他们的声乐基础不尽相同,但是对美声的追求却是同样的,对声乐知识的需求也是如饥似渴。而在短短三天的“莫华伦&王冰冰国际声乐大师班”,莫华伦、王冰冰将自己在国内外学习到的专业知识、多年在欧洲舞台积攒下的丰富经验不遗余力地分享给了学员们。

 

由于台风的影响,导致航班不断经历取消、修改、延误,莫华伦与王冰冰分别在路上辗转了10多个小时,半夜时分才抵达北京,而第二天一早却神采奕奕地在现场、充满激情地为学员们授课。原定每位学员30分钟的指导时间,两个人讲到情绪高涨之处却不愿意画下句号,不断加时,甚至中午也只用15分钟时间匆匆喝两口粥,就又重新开启下午的指导。他们真诚地付出,让每一位学员都十分敬佩,听得非常认真,演得也很投入。

 

讲台上的倾囊相授

彰显无限求贤若渴

 

第一天上午的公开课现场,莫华伦、王冰冰为到场的学员们揭开了意大利歌剧的神秘面纱。面对被常人视为难懂的美声唱法,他们像“庖丁解牛”一样把美声分析得入骨三分,从美声基本的音乐线条、节奏、旋律,再极其精准地从多个角度解构出声音背后的戏剧性与情感力量;以名作为例,为大家解析旋律走向的准确感知如何放在完整的作品里体会;歌唱的层次感如何掌握;如何用歌声增强音乐表现力;中国人如何演绎西方歌剧的魅力;歌剧舞台上如何精准、细腻地诠释角色......而在现场提问环节,面对学员及家长的疑惑,两位大师也毫无保留地一一解答。

 

而在接下来一天半的时间里,莫华伦、王冰冰全程主教并进行二对一授课。他们以正宗意大利歌剧讲究的“面罩唱法”为主题,对范唱学员的不同曲目进行针对性指导。莫华伦从美声技巧、咬字方面,王冰冰从意大利语纠正、歌曲分析和音乐表现方面,共同为学员们答疑解惑,指点迷津。

 

莫华伦作为一位活跃在国际歌剧舞台四十多年的华人男高音歌唱家,舞台经验的丰富程度是毋庸置疑的,对于美声的发声技巧更是如指诸掌。现场有些学员正处于男中音转男高音的尴尬期,对自己所处的声部感到怀疑,莫华伦老师听过学员的声音后,快速、准确地给出了建议。19岁的陈立凯正是其中一位,莫华伦一语道破他的唱法还停留在男中音的位置。他指出,男高音和男中音的唱法不一样,男中音的关闭点在降E,男高音的关闭点在升F,陈立凯现阶段最重要的是要忘记男中音的唱法,加入更多的头腔共鸣,减少一些胸腔共鸣。而在面对唱了多年男中音的季鹏飞学员时,莫华伦老师则激动地告诉他,他以后一定会成为一个大号男高音,更是在现场迫不及待地传授其男高音的发声技巧。

 

对于一些处于民族唱法转美声唱法的学员,莫华伦老师也一针见血地指出了两种唱法之间的最大差别。虽然美声唱法和民族唱法都是靠前发声,但是民族唱法一般用“横向”的声音演绎,声线扁、咬字横,美声唱法要求歌唱者的声音“竖”起来,上下通畅、立体,也就是声音“立”起来。学员刘嘉成原来学习的是民族唱法,最近开始接触美声唱法,莫华伦老师立刻就听出来了他发声位置的不稳定性,通过逐字逐句地纠正,学员在20分钟内迅速掌握了准确的美声发声状态。

 

面对基础薄弱的学员,莫华伦老师一字字地纠正,一句句地分析。学员张宁因为意大利语发音不标准而影响发声,莫华伦老师带着他跟着节奏一字一句地念歌词。他指点张宁,意大利式的歌唱其实是用说话的方式,每个字都要很清楚、很轻松,意大利语是元音带着辅音出来的,读好意大利语更有利于唱歌剧时的发声。

 

旅意十年的青年女高音歌唱家王冰冰,一直活跃在欧洲的歌剧舞台上。今年由于疫情原因,许多演出被取消,此次受莫华伦老师的邀请,她回到国内将自己的所学所感传授给更多热爱歌剧的人。由于在意大利生活多年,所以她有着纯正的意大利发音,尤其擅长意大利歌剧的选段,在咬字、分析和音乐表现上是年青一代歌唱家的代表性人物。

 

王冰冰将她在意大利习得的美声唱法分享给在场每一位热爱美声、热爱歌剧的学员。她表示,意大利式的呼吸方法其实就是气息和面罩的搭配。吸气时,横膈膜张开,控制好气息,呼气时用小腹控制,一点点地把气放出去,每次呼吸都是和自己的生理相关的。想象自己在闻花香,用鼻子去呼吸,这种方式是最自然的呼吸法,也是让演唱者感到最舒服的方式。在二对一的指导过程中,她也亲自教授每一位学员“面罩唱法”的精髓,确保每个人在吸气的瞬间,已经把鼻窦、上颌窦、蝶窦、额窦的共鸣腔体打开,因为这样更有助于唱歌时用到面罩共鸣。有的学员基础薄弱,一时无法找到“面罩唱法”的精髓,为了帮助学员快速、准确地理解呼吸时气息的变化,她把学员的手放在她的横膈膜处,让学员感受她在呼吸时横膈膜产生的变化。这种直接明了的方式大大提高了学员们的学习效率。

 

多年的歌剧演绎经验,让王冰冰深知意大利语对美声来说是至关重要的。意大利语有5个元音,相比于中文来说更有助于声音往外送,不会打在口腔里,而中文中的很多“嗯”、“啊”的发音阻碍了声音的外送。所以在指导的两天里,王冰冰都亲自纠正每一个学员的意大利语发音。她强调,意大利式的歌唱其实是用说话的方式去唱歌,而意大利美声最讲究的就是每个声音都连起来,元音带着辅音出来,并且每个字都要很清楚、很轻松。

 

两位大师在指导中扮演着互补的角色,但却有着一个共同点,那就是求贤若渴。在两天的二对一指导过程中,他们发现了几个罕有的好苗子,那种喜悦与兴奋的心情溢于言表。面对具有大号男高音潜质的季鹏飞,莫华伦老师更是激动到亲自给他打节拍,为他介绍合适的练习曲,作为换声区的练习曲目。他表示,每年他都去欧洲、纽约招考年轻歌唱家,可能有些老外的声音比我们大,但却粗犷,而中国人声音的特色是干净、美,可却很稀少,所以像季鹏飞这样的男高音非常少见。当遇到19岁的王湛钧时,王冰冰老师直呼:“我都震惊了,这样的声音在全世界都是稀缺的!以后完全可以唱威尔第歌剧中的大号男中音。这样的声音条件,直接去意大利学吧,我可以推荐你好的学校!”

 

绝无仅有的阵容

美声世界的盛宴

 

82213点至15点,学员们经过两天的指导培训后,用一场精彩绝伦的汇报演出检验了在本次国际声乐大师班获得的学习成果。整个演出通过人民号、央视频、学习强国、新华网、北京青年报、音乐生活报、凤凰卫视、百度视频、新浪视频等多家媒体平台同步直播。音乐生活报专家艺术委员会“荣耀盛典”在15点正式开始,“东道主”莫华伦、王冰冰用一曲威尔第歌剧《茶花女》经典选段《饮酒歌》作为开场,欢快的歌声融合着两人优雅的舞步,振奋全场

 

93岁高龄的“声乐泰斗”、中央音乐学院声乐歌剧系终身教授郭淑珍,总政治部歌剧团演员队一级演员、中国人民解放军总政歌剧团男中音歌唱家杨洪基,花腔女高音歌唱家、剧作家、画家和作家吴霜,著名抒情花腔女高音歌唱家、中国音乐学院教授、博士生导师、中国首位集中国民族唱法和西洋美声唱法于一身并获得最高国际奖项的歌唱家吴碧霞等出席了本场盛典。几位大师荟萃一堂、共论声乐,并分别用歌喉展示声音的魅力

 

郭淑珍:唱歌谁都能唱 但声乐不行

 

作为60岁以上新冠病毒易感人群中的一员,郭淑珍先生此次是疫情期间第二次出门。她说这不仅是对自己的负责,更是对他人的负责。正是这样一位有责任感的老艺术家,对如今声乐的发展有着真知灼见。她说,“唱歌谁都能唱,但声乐不行!它是个专业。”声乐,顾名思义,它是声音的音乐,是靠自身去发声的,所以她一向反对拿话筒唱歌这一现象。郭先生认为,话筒只是个扩音器,拿了话筒,音量是变大了,但是唱歌的力度、表现能力、声音的变化都被它阻挡了,体现不出来。对于此次“莫华伦&王冰冰国际声乐大师班”,郭先生表示了绝对的支持与赞许。她认为培养后辈是一件积极的、正能量的事情,也是国家的需要。既然莫华伦、王冰冰有能力培养、提携后辈晚生,理应向更多的声乐学习者去传道、授业、解惑。

 

杨洪基:这样专业的大师班可以多办

 

今年80岁却依旧像60岁一样精神抖擞的杨洪基表示,如今市场上的大师班鱼龙混杂,但是本次大师班的阵容绝对是专业的、顶级的。莫华伦、王冰冰两位活跃在欧洲舞台上的歌唱家,在经验和技能上都是数一数二的。如今声乐爱好者越来越多,希望两位能够多举办这样的大师班,为更多声乐爱好者提供学习的机会。

 

吴霜:坚决杜绝假唱

 

出生于书香门第的花腔女高音歌唱家吴霜,她的母亲是著名的“评剧皇后”新凤霞,父亲是中国著名剧作家吴祖光,六叔是中央音乐学院的原院长、著名音乐家、作曲家吴祖强,爷爷是著名的文物学家、画家、故宫博物院的创始人吴瀛。在这种浓厚文艺氛围下成长起来的吴霜,有着对艺术最真诚、最执着的追求。面对如今声乐圈层出不穷的假唱现象,她表示这种行为打破了声乐界的净土,她计划成立一个“真唱联盟”,呼吁大家将真唱进行到底。

 

吴碧霞:这个时代需要榜样

 

在恩师郭淑珍先生眼里,吴碧霞就是一个时代的榜样。从一开始的民族唱法转美声唱法,吴碧霞只用了三年,就获得了两个国际大赛一等奖、两个国际大赛二等奖的荣誉,这是不断努力获得的回报。对于吴碧霞来说,在场的长辈们都是她的楷模。恩师郭淑珍,93岁高龄还能亲自登台演唱自己的代表作《黄河怨》,身体力行地做出了好榜样。杨洪基老师,不光在歌唱上有很大的成就,在书法等其他专业也有很大的成就,并且孜孜不倦地去追求新事物,让她感受到了人在不断学习的过程中散发的人格魅力。

 

而对在场的学员,吴碧霞表示,人体其实就是一件“乐器”,歌唱者不仅要努力认知我们自己这个“乐器”,也要通过努力的学习,提升自己,成为一个好的乐器演奏者。不同作品之间是有差异的,需要我们用非常敏锐的洞察力、想象力去了解生活、语言、音乐等知识,作为一个乐器演奏者,要把毫厘之差演奏出天壤之别,让观众感受到完全不同文化、语言的差别。

 

美声大咖齐开嗓

千载难逢同台唱

 

嘉宾们在发言后,还为在场的学员和观众们带来了精彩的歌曲演唱。杨洪基自弹自唱,演绎了一首经典俄罗斯民歌《三套车》,依然是他那男中音的独特音色,毫无衰减。吴霜的一曲《孤独的牧羊人》,将花腔女高音的特色展现地淋漓尽致,舞台表现力与音乐表现力更是感染了全场观众,就连郭淑珍先生都直夸她是一副天生的好嗓子。郭先生的爱徒、国家一级演员、中央民族歌舞团女高音歌唱家慕林林,以及女高音歌唱家柯绿娃也依次上场,并分别演唱了歌曲《我是上帝谦逊的使女》和《我的嘴唇吻的如此热烈》。

 

盛典的最后,在郭淑珍先生的带领下,全场近百人一起演唱《我和我的祖国》。美声大咖齐聚舞台,歌声回荡在整个海关博物馆,为本次大师班画上了一个圆满而华丽的句号!(文/京祎)