一个作品代表一个时代

韩磊 将自己的心声和故事唱进每一首歌

　　2016年的一场“永远的长征——纪念红军长征胜利80周年文艺晚会”中，由韩磊和谭维维演唱的《不忘初心》给亿万观众留下了极为深刻的印象。这首作品以“新的歌词意境，新的曲式风格和新的演唱表达”震撼人心，具有强烈的亲和力和互动感。

　　为纪念改革开放40周年，韩磊再次献唱了一首致敬作品《四十不惑》，以“三十而立、四十不惑”切入，以小见大，找到了普通人的情感与国家情怀的契合点，将普通人的岁月沉淀与国家的改革进步相互映射，着笔普通人的故事，折射时代的变迁、国家的发展变化。

　　从家喻户晓的《鸿雁》到名扬四海的《走四方》，再到致敬作品《四十不惑》，韩磊演唱的名曲数不胜数，而深入人心的更不在少数，如今已过知天命年纪的韩磊表示只是将自己的心声和故事唱进了每一首歌：“这需要一种积淀和经历，只有拥了这些，在激发自己创作激情的时候才能做到真正的‘有底可寻’，而不是仅靠技巧或某种套路，这是一个孕育的过程。”

　　谈到如今的成功，韩磊谦虚地表示自己只不过是时代的产物，“跟那个年代、那个潮流有关系，80年代那是全世界流行音乐大规模地前进，世界的音乐都往这涌。在这样的一个背景环境下，产生我们这样的歌手也是正常的。”

一个作品代表着

一个时代

　　记者：我们知道其实你一开始是演奏长号的，后来转向了演唱，是受了什么音乐人影响吗？

　　韩磊：那时候是上世纪80年代末，崔健的摇滚高潮，全世界的流行音乐都涌入了中国，热血青年都想走出去，拥抱世界。唱歌当然是最直接的。我那个时候听国外的多，还有罗大佑、李宗盛、齐豫、齐秦的，现在他们都老了，但都很活跃，我没少在他们那取经。

　　记者：你曾经唱过700多首影视剧歌曲，你是如何诠释好每一首歌的？

　　韩磊：每一个作品代表着一个时代，代表一个时代的背景，你要全身心去投入的话，心境应该是跟这个作品紧密相连的。所以每一首歌，它代表了一个故事，我一定要找准每一首的作品内容与自己的联系，同时要准确地表达。所以我必须要投入进入到歌曲内容的环境当中去，我要入戏，每一个歌、每一个故事、每一个过程我都要深深地进入，都要入戏，入戏到这首歌的感觉里面去。

　　找它的感觉，找到它的感觉，了解它的感觉之后，再把自己的感觉进入进去，就是这么个过程，很有意思，所以我觉得就像拍一部戏一样，你要入戏，了解一个作品，但是光了解不可以，你要把你对这首作品的理解，还用你的方式，还用你的声音去重新再给大家一个认识，这个是不容易的事情。

我的杀手锏

就是“好听”

　　记者：你在几年前参加了《我是歌手》节目，在当时演唱的歌曲中，有很多你都突破了自己的风格做了些新的尝试，你都做了哪些“功课”？

　　韩磊：最年轻的歌，就是《等待》，还有《天边》，剩下都是几十年前的作品，所以我要深入到歌曲中去的话，就好像是重走过一遍当时一样，去尽量找歌的意境，这会是很有意思的一件事。

　　一百年前的事情我不可能经历，李叔同先生（歌曲《送别》词作者）我也不认识，但是我听到他的作品，我就尽可能地跟他的内心世界靠近，这个过程是很有意思的。你要抓得到他的初衷，你才可以把它演绎好，如果你离他很远，最起码他的这种心境没掌握，或者没有进入、关系找得不准，那么我表达这个作品一定完美不了。你抽离它之后，要加入自己的感觉，你也要有基础，就是它本身的基础。

　　所以如果要想很完美，一定是把关系找好，要深入，尽可能找到这个创作人初衷的想法和它的心境，之后抽离出来，再做我们自己的改编，或者加入一个新的想法，这才可以，所以在这个过程中游离，还要穿越，这很有意思。

　　记者：你在选曲方面有什么考虑？你的杀手锏又是什么？

　　韩磊：热爱你就去投入，你选择的就是一定要有一个原则，就是两个字：好听。我的杀手锏就是好听，选择就要选择好听的，选择合作伙伴，好人才有好的音乐，好的技术、好的感悟，好的合作，好的共鸣，这就是好的音乐。很简单，就是好听，尽量能够唱好，现场发挥很重要。你安排得很好，但现场纰漏太大，也会让人失望，不光观众失望，自己也会觉得很失望。