莫华伦  从抒情男高音到戏剧男高音

机会往往仅一次，成败只在一瞬间！

　　莫华伦，1958年10月31日出生于北京市，著名男高音歌唱家，享誉世界的歌剧表演艺术家，毕业于美国夏威夷大学音乐系和曼哈顿音乐学院。1987年至1994年，签约德国柏林歌剧院，任首席男高音，从此开启了他在欧美歌剧舞台上长达十余年的灿烂星途。他曾在数十部大型西洋歌剧中饰演主角，包括《弄臣》中的公爵、《茶花女》中的阿尔菲瑞德、《塞维利亚理发师》中的伯爵、《绣花女》中的鲁道夫等等，演唱歌剧角色近百个，是首位登上最负盛名的伦敦歌剧院舞台的华人歌唱家。被西方的音乐评论家赞誉拥有一副优美又特殊的、戏剧性抒情男高音的歌喉，被称为“华人第一男高音”、“中国的帕瓦罗蒂”。

　　能够站在伦敦歌剧院、柏林歌剧院等世界歌剧舞台上的，除多明戈、帕瓦罗蒂等之外，还有一个值得国人骄傲的名字——莫华伦。

　　莫华伦，世界歌剧舞台上能够和西方歌唱家同台竞艺的、为数不多的中国男高音歌唱家，自从他在柏林歌剧院作欧洲首演以来，他的演唱行程遍及世界各地，曾于巴黎歌剧院、罗马歌剧院、悉尼歌剧院、俄罗斯大剧院等著名歌剧院中献艺，并在多届CCTV青歌赛中担任评委。

　　莫华伦现任香港歌剧院艺术总监，广东省音协第九届副主席，福建大剧院艺术总监，澳门国际音乐节艺术总监，德国柏林歌剧院首席男高音，北京大学歌剧研究院、上海音乐学院客席教授，香港特区政府港台文化合作委员会委员。他创立了香港歌剧院，并第一次将原版歌剧《罗密欧与朱丽叶》带入中国。

不惧怕当小“角色”

学音乐不只天赋还有努力

　　记者：作为一个世界著名的歌唱家，你认为一个音乐家成功的关键是什么？

　　莫华伦：学音乐除了需要天赋，还需要后天的努力。成功的关键是靠自己努力。一个人不管选择什么，只要尽自己所能，就应该能得到自己想要的东西。所以要一步一步来，我也并非一步登天，音乐是要真功夫的，一定要扎扎实实地学好。而且在国际舞台上，如果唱得不好，马上就会被轰下台。所以那时候，我给自己定下了一个目标——如果在30岁之前我在音乐上一事无成，那就改行。实际上，我在学生时代做导游一个礼拜就能把整个月的消费全部赚回来了。后来我去纽约曼哈顿音乐学院攻读硕士时，就在美国最有名的大都会歌剧院小卖部勤工俭学。整整3年，上班时，我就在工作之余看那些“大咖们”排练，晚上下班就看演出，一边看一边“偷师”。

　　1987年，我去了柏林歌剧院做驻院歌手，一唱便是7年。刚开始时，别说主角，连上场的小角色都很难拿到。直到后来，我熬到做“预备演员”，演了整整两年半的“小角色”后，最终机会来了，有一次剧院演威尔第歌剧《弄臣》时临时缺男高音，他们问我能不能演？只给我3天时间，没有任何排练。当时我已经完全准备好了，因为此前在其他小场馆也唱过，结果便一炮而红。随后“大角色”也接踵而来，学徒生活就此结束。如今，我可以很骄傲地说，我是柏林歌剧院第一个唱主角的中国人。从学徒到主角，期间很难熬，但肯吃苦、勇开拓，就会有成功的一天。所以我老跟年轻人说，“机会一定会有的，但机会来的时候你必须充分准备好，因为好的机会往往一生中只有一次，成与不成就在那一瞬间。”

　　记者：据说在柏林歌剧院，有一段时间你曾当过帕瓦罗蒂的“预备演员”，那段经历给你带来什么样的影响？

　　莫华伦：非常难忘。1987年是帕瓦罗蒂最红的时候。那时他太忙了，我就担任他的“预备演员”彩排，他经常在下面听我唱，然后给我解释了很多技术上的问题，而且他演出的时候，每次都让我靠近一点看他的发声，让我收获很大。有那段经历之后，我的歌剧生涯走的可以说就是帕瓦罗蒂的路子：先是唱抒情男高音，到后来逐渐年纪大了才开始唱戏剧男高音。

中国歌剧发展喜人

歌剧与大众并无距离

　　记者：许多乐迷反应和歌剧、古典音乐有一定距离，你怎么看待这个现象？

　　莫华伦：有人把古典音乐称为严肃音乐，我不认同。什么叫严肃音乐？英语的对应翻译是“serious music”，我听都没听过这个说法。英文里也没有“高雅音乐”这样的词。只有中国有这两种说法，一个是高雅、一个是严肃，但这恰恰是我很不赞同的两个词。人们应去除对歌剧的误解，不要怕听歌剧，不要把它看得那么严肃。歌剧其实就是用美好的人声把故事讲出来，就那么简单。西洋歌剧与中国的戏曲也没有区别，只是唱的语言、风格不一样而已。

　　记者：你之前也在国外制作演出了中国的歌剧《诗人李白》等，中国歌剧在世界上受到的认可如何？你认为中国的歌剧事业发展的如何？

　　莫华伦：当时《诗人李白》是在美国首演的，所以我们国家的歌剧事业是受全世界关注的。虽然歌剧是在改革开放之后进入中国的，但我们的市场非常大，而且我们中国也有自己的作曲家啊！

　　自从成立了国家大剧院，中国歌剧的制作水平整体往前走了一大步。国家大剧院在北京制作的歌剧数量是亚洲之最，比任何歌剧院都要多。经过6年的沉淀，很多作品的制作水平已达世界一流。看到这一点，我非常高兴。中国人是很聪明的，人家走了几百年的路，我们十年就走完了。就像改革开放一样，我们走得飞快。

　　记者：你认为现阶段中国歌剧发展最需要解决的是什么问题？

　　莫华伦：中国剧院的发展速度现在是世界之最。现在全国各地都开始做歌剧，硬件设备基本上都已达到最先进水平。从软件上说，我国的歌剧制作团队也很棒，有很多原创歌剧。而且相对来说，原创歌剧难度其实很大、音乐更广、更偏戏剧性。虽然现在国内的剧院不乏好硬件，好的节目，但不少都缺乏资金运作，没有一个地方的古典音乐艺术是可以完全靠市场为生的。

　　另外一个重要的问题，便是人才问题。比如，目前中国演艺制作管理人员非常欠缺，因为在教育系统里并没有专门训练舞台管理人员的专业。我建议国内也开设这个专业，现在剧院多了，更需要这些专业技术人才。