音乐生活报

  

乔羽 好歌词不一定文绉绉, 但一定是活生生的语言写成的

发布日期:2017/1/3 9:48:05    
  



乔羽  好歌词不一定文绉绉,


但一定是活生生的语言写成的



    乔羽,著名词作家,至今89岁高龄,创作过1000多首歌曲,其中多首经典目传唱至今,在中国乐坛被称为“第一词人”。

   代表作品:《我的祖国》、《让我们荡起双桨》、《夕阳红》、《难忘今宵》、《爱我中华》、《思念》、《说聊斋》、《牡丹之歌》、《人说山西好风光》、《心中的玫瑰》、《巫山神女》、《祖国颂》等。


    一首《让我们荡起双桨》,使一只小船荡进了每一位少年的梦中;一首《我的祖国》,使一条大河奔流在每一名中华儿女的心中。

    他用文字赞颂,用歌词倾诉,用真情感染。《爱我中华》,是他所有歌曲的总旋律,是充斥在他笔下、词里最真挚也最深厚的愿景。

    他以手中不老之笔,歌唱心中美好的情感;他以一颗赤子之心,讴歌脚下广袤的土地。

    他写荡起双桨、写一条大河、写爱我中华、写难忘今宵、写夕阳红、写一只蝴蝶飞进窗口……无意不可入,无事不可言,唯有不变的真情贯穿始终。这些经久不衰的歌曲,这些饱含情感的歌词,都源自他的笔触。

    他说:“不论在什么时候,我都要去表达这个时代人民大众心底最美好的感情。”

    他,就是乔羽。


我是一只小鸟

当与群众心贴心


    半个多世纪以来,乔羽以其独特的创作风格、鲜明的人文思想、精辟的理论主张和斐然的艺术成就,继田汉、塞克、光未然、贺敬之之后,在现代中国词坛独树一帜,并独领风骚地成为了当代中国词界的杰出代表和领军人物。

    在许多人眼里,名人大家,出口成章,落笔生花;词赋诗文,一挥而就,轻松得全不费功夫。“哪有这么回事?”,乔羽对此不敢苟同。

    乔羽一再提醒,“千万不要把创作歌词当成一件很痛快的事,其实大部分时间还是作难的时候多,信手拈来的时候少。”他承认自己是个慢手,歌词写得苦。“经常是晚上等老婆睡熟了,躺一边,用手指在肚皮上划,许多词就是这么划出来的!” 

    有人用“举重若轻”来形容乔羽写的歌词。“一条大河,波浪宽,风吹稻花,香两岸。”“小船儿轻轻,飘荡在水中,迎面吹来了凉爽的风。”词句简单朴实,却写到了人的心坎里。乔羽为什么能写出这样“大音希声,大象无形”的歌词?

    对此,乔羽表示,“我说过这样一句话:歌词最容易写,但也最不容易写好。作为歌词艺术,最见功力的是语言。好歌词一定是活生生的语言写成的,文绉绉的词藻不会给歌词带来多少好处。歌词这种文学体裁有别于其他任何文学体裁,不只是看的而且是听的,不只是读的而且是唱的,因此它必须寓深刻于浅显,寓隐约于明朗,寓曲折于直白,寓文于野,寓雅于俗。我就不大喜欢太玄、太深、大众都不大理解的东西。”

    “我喜欢写普通的生活,那是比海还深还广的东西。其实,生活中最平凡的人,他的内心世界也是丰富的。你要向大众说话,就该用他们都能懂的语言。我一向认为,字眼是以意思表达得准确不准确,完整不完整为准,很难说有什么雅俗之分。文字应当服从人的心灵,而所谓风格的东西便是一个人的灵魂,也是一个作家安身立命的自信。有了这种自信,所以,我主张还是朴朴素素好,平白如话没什么不好!”

    乔羽也强调,“我们从事的这项事业,同群众的关系是最密切、最好、群众最需要。只有这样,你才能创作出老百姓真正喜欢的东西。我时常说我是一只小鸟,不珍贵的小鸟,不引人注目,所以拥有了自己的空间去写百姓喜爱的作品。人一摆架子就完了,架来架去,最终把自己架空。我们的艺术家,什么时候和群众心贴心,文艺什么时候就是一派繁荣,反之,人民群众就不买账。作家把读者当上帝,演员把观众当上帝,这也是说的艺术与人民群众的关系问题。好作品首先把握两条:一是要让普通老百姓一听就明白,一听就喜欢;二是照顾大多数人的感情。这两个问题解决了,就算是好作品。” 


艺术家是只大鹏鸟

应有坚定的爱国心


    优秀的歌词没有过时的概念,几十年来,伴随风云的变幻,许多红极一时的歌词,都没能经受住岁月的考验,如昙花一现般,随风而去。但乔羽的作品伴随着新中国成立60余年的成长,至今传唱不衰。

    多年来,乔羽执一支不老之笔诵写了人民群众的心之所想,焚膏继晷地讴歌生养他的祖国,传诵滋养他的中华传统文化。乔羽的歌词浸透了中国古诗词的意蕴,浸透了中国民歌的淳朴。乔羽认为,好歌之所以能经受住岁月的考验,久唱不衰,关键在于它能表达一个时代大多数人的心愿,而创作人知道祖国的脉搏是怎样跳动,对创作是大有好处的。而乔羽早已把这种爱国情融入了自己的作品之中,用最美的文字歌唱、赞颂着伟大的祖国。

    乔羽表示,“艺术无国界,但艺术家有祖国。‘祖国’这个话题是永恒的,和‘爱情’是永恒的一样。为人民说话,为祖国说话,为生你养你的这片土地说话,是作家神圣的职责。历史给了我机遇,创作给了我快乐。因为我毕竟找到了一个属于自己的爱国的方式,为我深爱着的祖国写歌。国家兴亡、匹夫有责,贡献大小有区别,但责任感都是一样的。我作为一个歌词创作者,在写关于祖国的歌词时,最先考虑的是大多数人的感情,让大家唱着这支歌,享受美,创造美,珍惜美,同时就会产生一种情感:为了这美好的国家,为了让河流改变模样,自己得为她多做一些贡献。”

    乔羽也说,“艺术家应该是有两个翅膀的大鹏鸟,一个翅膀是坚定不移的爱国心,一个翅膀是光辉灿烂的作品。一个没有祖国的人,身后一无所有。”正是因为乔羽对这片土地的热爱,才有了他对这片土地滋生的文化艺术的热爱和创造,才有了这么多真情实感、传唱不衰的动听乐章。他说,“我们应该去寻找一种可能,使我们文学艺术有可能做到这两点:一,既是继承的,又是发展的;二,既是民族的,又是时代的。”

    乔羽自幼就受到中华传统文化的熏陶,文化的根深深地扎在他幼小的心里。但他未曾排斥新事物,也愿意与时俱进。在他的歌词中,既有着古典情韵,也有着现代浪漫,既有着盎然童趣,也有着幽默诙谐。他始终怀着一颗童心,追求天真与率直,不媚俗,不追风,不浮躁,不急功近利,用作品为世界增添年轻与浪漫;他始终怀着一份虔诚之情,饱含诗意与哲思,不浅薄,不直白,不矫情,耐品,耐读,将人生写成智慧的篇章。正如晓光所言:“浅显中有深意,平白里寓哲理” ,这是歌词大家乔羽最宝贵的品质。乔羽曾在自己的文集最后写下这样一句话:“不为积习所蔽,不为时尚所惑。”大道至简,诚哉斯言。

    时至今日,已至耄耋之年,岁月在乔羽身上镌刻了深深的印记。多年来,乔羽穷其才情和睿智,心怀一份虔诚之情,仗仰一支流利之笔,写有情之诗,歌多元之时,在八十多年的风雨人生中写成了一篇篇时代华章。在他的笔下,有时代的心声,有时代的投影,更有时代的中国人内心真真切切的感情。时光流转,而歌声未消。他所创作的经典歌曲仍然在每一代中国人心底传唱,仍然在每一寸中华大地上回响。他用朴素而直白的语言,将祖国揉进了每一首歌里,把情怀种在每一个人心上。

    想必,一百年或者数百年之后,乔羽的歌还会活在百姓的口上、心上。