音乐生活报

歌以咏志、曲以言情

什么样的音乐才是好音乐？

    岁末将至，很多歌手都纷纷发布了新歌，相较于歌手宣传新歌的如火如荼，很多歌迷却显得意兴阑珊。如同小时过年期待新衣那样期待一个歌手的新歌，好像是很久之前的事了。不得不承认，现在大多数歌手，很难再给人一种音乐上的惊喜和共鸣，即使现在的乐坛表面看起来曲风多变、花样频出，但大多数玩的都是套路。众声喧哗，真正能打动人心的音乐却少之又少，歌以咏志曲以言情，做音乐的初心已被很多人遗忘。

朴树

歌里有我们磨平的棱角

    近日，单曲《达尼亚》的上线，将分外低调的朴树还有辨识度极高的“朴氏音乐”重新带入了人们的视野。

曾几何时，朴树这个名字几乎成了最被文艺青年们津津乐道的音乐人，他的歌如同他的人一样有着特别的个性、分明的标签，在你方唱罢我登场的华语乐坛，可以说是个独特的存在。

    两年前，朴树的《平凡之路》第一天上线，新浪和优酷的点击率皆超过百万，估计华语乐坛里再也找不出第二个歌手能在沉寂十年后还能拥有如此的号召力。很多网友都说，“听到这首歌都快哭出来了。”

    有网友这样评价朴树的这次回归：十年前，你说生如夏花一样绚烂；十年后，你唱平凡才是唯一答案。漫漫十年路，看起来好像是朴树终于对现实妥协了，其实是听歌的人终于在现实面前败下阵来。蓦然回首，曾经的青春飞扬，如今的沧海桑田，被磨平的棱角只存在于记忆中了。我们都一样，都是歌曲MV里那些孤零零的车，而那些路就是流年，路两旁尽是荒芜，路一直延伸，不知通往何方。我们只能一直向前，穿越高山与大海，不能回头。

“易碎地骄傲着，

那也曾是我的模样；

我曾经跨过山和大海，

也穿过人山人海，

我曾经拥有着的一切，

转眼都飘散如烟。

我曾经失落失望失掉所有方向，

直到看见平凡才是唯一的答案。”

    喜欢朴树的人，心中都应该住着一个倔强的孩子，他也曾被生活辜负，也有无可奈何、万念俱灰的时候，即便如此，他却依旧固执地守着自己的赤子之心。每当听到朴树的歌，我们心底这个孩子就醒了，他还是那个在白桦林里等待心仪女孩儿的少年，还是那个感慨流年虚妄却依旧渴望生如夏花般绚烂的少年。朴树的歌声如经年的琥珀，任岁月悠悠，物是人非，它却依旧鲜活如初，历久弥新。曾有歌迷说，“多希望等我们都白发苍苍的时候，还能听到朴树像现在这样唱歌……”

大张伟

只想做大家都开心的音乐

    近几年，大张伟凭借搞笑模仿等才艺表演迅速走红，在综艺节目里，他的模仿惟妙惟肖、搞笑段子让人捧腹不已，笑过闹过之后，偶然才会想起大张伟也曾经是歌手——花儿乐队的主唱。

    十几年前是花儿乐队的全盛时期，这支平均年龄只有16岁的乐队当时被外界寄予厚望——“最有前途的摇滚乐队”、“世纪末华人乐坛的奇迹”，当时更有媒体做出这样的评价：花儿乐队是摇滚乐荒芜时期的耀眼星光，它让那些在温软的流行音乐中成长的新一代乐迷初次对摇滚乐产生了好感。

    年仅14岁的大张伟被称为“第三代摇滚领军人”之后，并未像大众预想的那样成为一段摇滚传奇，而是唱起了流行歌，从朋克少年彻底转型为流行歌手。他开始写《穷开心》、《嘻唰唰》一系列洗脑“神曲”，在舞台上施展人来疯式的夸张表演，通俗至极的载歌载舞。

    然而，在2009年花儿乐队告别演唱会上，唱到最后一首歌《我们能不能不分手》时，大张伟泣不成声。当初写《我们能不能不分手》时，他是哭着写完的，但大张伟还是把这歌编成了无比欢乐的节奏。7年后，他开了人生中第一场个人演唱会，结尾还是这首歌。

    也许在很多人眼里，现在的大张伟作为一个音乐人已经没有了初心，只想着追名逐利。他曾在接受采访时这样说过，“真正做摇滚乐的这帮人，我觉得他们是了不起的，他们特别愿意扫别人兴，我没有这个勇气。你瞧窦唯、朴树，他们就是能坚持自己，我没有那么勇敢而已。”他还坦言，“后来的我是由心而动，没有违背自己，做一些能互动的音乐，我开心，大家也开心。我成不了任何的大师和艺术家，只是想做大家都开心的音乐。”

谭维维

怀抱初心，追求有灵感的音乐

    近日，王力宏与谭维维合作演唱电影《长城》主题曲《缘分一道桥》，二人一起开嗓唱“秦腔”，“秦腔”本身的起伏感，让整首歌曲大起大落、意境恢弘。

    谈起谭维维与“秦腔”的渊源，还要从歌曲《给你一点颜色》说起。去年年底，在综艺节目《中国之星》中，谭维维一曲《给你一点颜色》震撼全场，现场300位观众投票，她以299票毫无悬念地拿下当期节目冠军。

“女娲娘娘补了天

剩下块石头是华山

鸟儿背着那太阳飞

东边飞到西那边

……

为什么沙漠没有绿洲

为什么星星不再闪烁

为什么花儿不再开了

为什么世界没有了颜色

为什么我们知道结果

为什么我们还在挥霍

我们需要停下脚步

该还世界一点颜色”

    一曲华阴老腔拉开序幕，摇滚器乐渐次响起。没有令人费解的词语，无需欲言又止的煽情，敬畏与质问就足以产生强大的心灵回响，实现了流行音乐与传统文化的成功融合，它不仅仅是尝试，更是思想火花的激荡、音乐灵魂的融合。作为恩师的崔健现场难掩激动与自豪：“朋友们，你们看到的真的是一个教科书级的摇滚乐！”

    走在流行乐前沿的谭维维一直都在求变，从不走旧路。她对于音乐的态度一直都是：心无旁骛，追求有灵感的生命，这是一种音乐人极致的态度。谭维维曾说，“我当时就希望寻找一些中国民间的或者是更久远的音乐元素，但是它是充满着摇滚气息的，因为我们当下听到的很多摇滚音乐都是来自西方的，我想做一个东西方音乐的碰撞。然后就想到了几百年前的华阴老腔，因为我觉得他们就是中国最早的摇滚。”

    对中国传统民族音乐心怀崇敬的谭维维成功地将小众民族音乐编排进了自己的摇滚乐里，让更多人关注到了民族音乐，也做到了将摇滚乐的内核“真实”表达了出来。

    无论在哪种社会形态，始终还是需要有文化力量去思考、去怀疑、去批判，这是一个社会良性发展的必须。对于摇滚乐来说，这也是初心所在。只不过物质的日益丰富终究磨平了大多数人的心，极少有歌手还会带着初心去唱。因而在这个年代还能保有摇滚初心的歌手，都是值得被尊敬的。谭维维是少有带着这种初心的歌手。在这个物质越来越丰腴、生活越来越安逸的当下，期待谭维维能一直保持初心，带着批判精神一直唱下去。