音乐生活报

才旦卓玛  “观众让我的艺术永葆青春！”

    她时刻牢记周恩来总理的嘱托：“学成后你要回到西藏，把高原当作你一生的舞台。”她也铭记陈毅副总理的告诫：“不要让你的歌声失去酥油糌粑的味道。”她曾是旧西藏农奴的女儿，社会的变革让爱唱歌的她登上了音乐的殿堂。是她唱响了《毛主席的光辉》、《北京的金山上》、《翻身农奴把歌唱》、《唱支山歌给党听》、《一个妈妈的女儿》、《再唱山歌给党听》等一系列经典歌曲，她的歌声影响了新中国几代人。

她就是享誉中外的新中国第一代藏族歌唱家，那位一生要把高原当舞台的才旦卓玛。 

音乐路上

坚持自己的风格

    才旦卓玛从小就喜欢唱歌，在家乡，大家都喜欢一边劳动，一边唱。在她的的幼年时期，虽然家境贫寒，但受喜欢藏戏和民歌的父亲的影响，她喜欢跟邻居的小朋友一起站成两排对唱。她的童年是在歌声的陪伴中度过的，可以说，她的音乐启蒙老师是父亲还有姐姐，他们教会她唱牧歌、酒歌，西藏的天高地阔养育了才旦卓玛，也赋予了她一副唱起歌来高亢嘹亮而又纯净的好嗓子，让她从小就显露出将来会成为歌唱家的音乐天赋。

    第一次上舞台是在1956年，西藏自治区的青妇联选拔了一批会唱歌的年轻人，当中就有才旦卓玛，当时她表演的二重唱很受欢迎，日喀则文工团因此也向她抛来了橄榄枝。但是，因为家里不同意，她只能白天劳动，晚上偷偷地去参加活动，这期间，才旦卓玛学习了许多西藏民歌和古典歌曲，从此她的生活发生了很大变化。

    那时的才旦卓玛已经小有名气，1958年，她被保送进了西藏公学学习，这是西藏当年在陕西咸阳刚刚创办的一所高等学府，仅仅过了半年，机遇就降临在才旦卓玛的身上，随着新中国一系列少数民族政策的实施，上海音乐学院接受文化部的委托，决定招收藏族学员，藏族姑娘才旦卓玛的歌声打动了主考老师，数月后，她来到上海音乐学院声乐系藏族班学习，从此便一步一个脚印地走上了音乐之路。

    才旦卓玛在上海音乐学院学习时的老师，是全国著名的声乐教授王品素。才旦卓玛曾说：“老师不仅教了我专业知识，也教了我许多做人的道理，她是我人生路途上的导师。”她也曾表示，刚进上海音乐学院时，自己语言不通，生活也不习惯，为了教学，王品素教授曾为她专门学习了一些简单藏语，“有时，老师会把我带到她自己家里，问我想吃什么，喜欢吃什么，让我自己做，虽说佐料不同或不齐，做不出家乡的真正口味，但老师的行为已让我体验到了家的感觉。老师不仅仅对我这样，对我们班上的各少数民族学生都是一样的。”王品素老师为才旦卓玛定做了一套严密的教学计划，精选了一批藏族民歌作为练习曲目，指导她用气息支持歌唱，使喉头和声音能够活动自如。在老师的指导下，经过严格训练，才旦卓玛找到了一条以真声为主，同时自如运用藏族音乐中震古技巧的歌唱方法，这使得她既掌握了科学的发声方法，又保留了原有的声音特色。

    上世纪60年代，在校时的才旦卓玛把《唱支山歌给党听》等一系列歌曲唱得风行一时，老师担心年轻的才旦卓玛把握不好自己，便告诉她：“不要因为自己唱得不错就飘飘然，你是西藏人民的代表，也代表着西藏人民，上海乃至全国人民对你的感情就是对西藏人民的感情，没有西藏人民作为后盾，你才旦卓玛什么都不是。”才旦卓玛曾回忆说，“老师不仅是老师，更像妈妈，我一有到内地演出的机会，便抽空回母校看望老师。老师在时刻关注着我，随时告诉我在哪次演出中哪里唱得不好，所以，我回母校多数是在学习中度过。有段时间，流行歌曲冲刺歌坛，我的演出机会少了。有人劝我也跟风唱流行歌曲，我很迷茫，便写信问老师，老师回信说，‘别人唱流行歌曲就让他唱去吧，再说你也唱不过他们，你若不唱自己风格的歌，你就不是才旦卓玛了。’多年来，我已养成习惯了，只要遇到自己拿不准的事便会问老师，现在，老师去世了，但我还是习惯地去想，这事若老师在会怎么处理，坚持按老师的标准去做。”

观众是我的

艺术源泉

    1964年才旦卓玛参加了大型音乐舞蹈史诗《东方红》的首演，演出结束后，周恩来总理上台接见演员时走到才旦卓玛面前，握着她的手语重心长地对她说，“你是来自于西藏，也应该回到西藏，艺术离开了本土就失去了生命力。”这句话在她心里扎下了根，为了总理的这句嘱咐，才旦卓玛一直扎根在西藏，汲取着民族音乐的营养，回报着党和人民的厚爱。

    那次演出结束后，才旦卓玛拒绝了北京各大文艺团体的挽留，回到了她阔别几年的故乡，在西藏自治区歌舞团任独唱演员，那个年代，生活和交通条件都很艰苦，但文艺团体下基层，到边防演出的时候却很多，才旦卓玛和她的同事们克服重重困难，为基层群众和部队官兵演出。露天的平地就是舞台，没有麦克风，全凭演员自己嘹亮的歌喉演唱，伴奏也只是手风琴或一支竹笛。在才旦卓玛的影集里，有一张她和其他演员在演出间隙为战士缝补衣衫的照片，那个情景，更像电影里的一个镜头，融洽和谐的氛围里透出真实。

    才旦卓玛唱过多少歌她自己都数不清，这些歌激励过多少人她也说不清。在她的心中，热爱她的观众是最重要的，只要观众需要，她就愿意歌唱。有一次，才旦卓玛到山南地区办事，恰巧遇到一些牧民正在盖新房，才旦卓玛就帮忙干活，一边干一边歌唱：“诸位砌墙人像猛虎一样健壮，砌出的墙像虎皮一样漂亮。”才旦卓玛正是以这样的方式从民间吸取营养，和劳动人民保持亲近关系的，她的朴实、和蔼、平易如同她的歌声一样传为美谈。

    尽管早已名扬四海，但是才旦卓玛参加的慰问演出不计其数，有时到了遥远的边陲哨所，就给几个驻扎在兵站的战士唱，因为条件限制也只能清唱，她每次都认真对待，就像在舞台上一样，常常把战士的眼泪唱出来。

    如果你闭上眼睛倾听，你一定难以想象那样的歌声出自耄耋之年的才旦卓玛，因为那歌声太年轻了，就像出自花季少女的歌喉。才旦卓玛经常会被人追问是如何保持艺术生命的，每到这时，她就会说起她的观众，那是她的动力，她的艺术源泉，她永葆青春的理由。才旦卓玛说，每次演出都会有她的歌迷等候见面，有的歌迷甚至要坐飞机专程赶来。让她记忆深刻的是在澳大利亚的一次演出，歌迷们竟然在剧场门口等候了她三个多钟头，为的就是亲口告诉她，“这么多年了，我们仍然喜欢听你唱歌。”

    从艺50多年，才旦卓玛的足迹几乎踏遍了西藏高原，走遍了大江南北。她也出访了几十个国家和地区，无论到哪里，观众中总有人能跟着她一起歌唱，这让她惊讶，艺术和情感是不用翻译的，是永远相通的。

    现在的才旦卓玛忙着为新西藏的美丽景色创作新歌；忙着为保护民族文化出谋划策；忙着处理大大小小的事务，但是再忙，她也要抽空回到老家日喀则看望乡亲，和他们一起唱歌：“啊牛羊低头吃草，姐妹们捻线说笑，我和你永不分离，就像鞭杆和鞭梢……”才旦卓玛用藏语唱着，再用汉语译唱，那歌声充满着酥油茶的浓香，像雪山泉水般纯美、清亮……