音乐生活报

      近日，一档音乐综艺类节目《我们民谣2022》在长沙开始录制，引起了各方的广泛关注。作为一直处于华语音乐圈内“小众”地位的民谣音乐，能够借助新型节目重归“大众”视野，这是一件好事儿，但同时也必须看到，它本身还存在一些问题亟待解决。

      近年来，整个流行音乐呈现出一种融合的大趋势，民谣音乐也在不断借鉴其他形式，吸收更多的音乐元素。但同时，为了迎合市场需求、适应快节奏的文化生活，以及各类便捷软件的应用、创作门槛的降低，都导致了民谣歌曲的创作整体水平不高，“烂俗”一堆——很多歌的曲很“烂”，包括创编，缺少更多的技术含量；很多歌的词很“俗”，故作高深却又不知所云，为了押韵而押韵，全无美感。

       实际上，不管外界如何变幻，民谣的创作不应忘记“初心”。从秦汉乐府到唐宋词牌，再到如今的现代民谣，它们承袭和延续了中国人自古养成的审美习惯。民谣天然联接生活，也反映生活，描绘了人生百态、讲述着市井故事。

     “言为心声”，任何作品都是作者自身心绪或思想的一种表达，其中最重要的是，从创作结果反映出创作过程中的观察、体会、思考和提炼。民谣的创作需要生活的积累，将生活中的点点滴滴、五颜六色、酸甜苦辣，统统“吃进去”再“吐出来”。

      民谣的创作不一定要求必须有怎样或多大的社会效益，但一定要求“接地气”，与生活紧密相连。尽管可能呈现的是一个画面、一个片段、一个场景，但它却能引发听者的想象、共鸣或思考。

      词在先、曲向前，二者皆好即是优秀的民谣作品。如果旋律的创作能力不能提升、编配也没有想法，作为根基的词再“拉胯”，那这样所谓的“歌曲”就是一无是处，变成了一堆“文化垃圾”。

      所以，民谣的创作应是对生活的深刻认知与感悟，需要“更高级”的表达。片面追求“诗和远方”，将自己的精神“圈地自封”，是一种偏执；为了“抓耳”、“洗脑”，用电脑代替人脑，是一种懒惰；以为“接地气”就是大白话，为了押韵而押韵，忽略中华文字本身的“诗韵”美感，是一种不负责任的低能。

      尽管饭要吃，但还是希望，能少一些浮躁、功利，多一点踏实和用心。