音乐生活报

　　《纽约时报》这个全世界最有影响力的综合类报纸之一，2019年将最佳爵士乐专辑授予著名钢琴家克里斯·戴维斯。与他同期获奖的还有Marquis Hill、Craig Taborn等在国际上有着重大影响力的音乐家。

　　克里斯·戴维斯是伯克利音乐学院爵士与性别公正研究所的领导人物，在这个以招募、教授、指导和拥护那些以性别平等为指导原则来研究爵士乐的音乐家的研究所，戴维斯的加入为它注入了新颖的音乐观。

　　戴维斯在加拿大阿尔伯塔省长大，很早就开始接触爵士乐。当她2001年搬到纽约时，进入了音乐家社区，社区里的音乐家们正在探索作曲和即兴创作之间的交叉点。从那之后，她的音乐世界开始发生变化，在以后的每年里都会发布一张专辑。

　　在2019年，她发布的新专辑《Diatom Ribbons》，登上了美国国家公共电台和流行音乐电台等媒体发布的年终榜单，《纽约时报》更是将其评为2019年最佳爵士乐专辑。她的创作能力得到了肯定，光环背后的音乐创作才华与独特方式也逐渐为大众所知。

搜集音乐结构

　　说到她独特的创作方式，不得不提他的导师Tony  Malaby。Malaby是一位萨克斯演奏家，他凭借独特的萨克斯乐成为都市乐坛的中流砥柱，曾与几个著名的爵士乐队合作，包括Charlie Haden的解放音乐乐团、Paul Motian的电比波普爵士乐乐队。Malaby常常邀请戴维斯“带一些音乐结构”来排练演出，这些结构就是一些乐句或音乐设备，在排练时乐队可以混合它们，“玩”出作品。这让戴维斯看到了一个新颖的理解音乐构成的方式，“这是一种用一个特定的方式影响和导演即兴创作的方法，而不是控制创作”，她说。

　　《Diatom Ribbons》上的很多音乐都是建立在几个音符的乐句上，然后她在钢琴键之间移动这些结构。通常，微型的重复结构会被重新调整，重新移植到小节或音轨上的不同位置，这是一个宽广的、由乐队主导的作品的基础。戴维斯花了很多精力制作简短、独立的音乐片段，她用一种特别的敏感性和意识来保存她的这些笔记。在这表面上令人兴奋的音乐中总是有一种令人安心的连续性，一种向前建立滚动和构建的感觉，仿佛一切都是相连的。

　　她的专辑《Diatom Ribbons》得名于一种称为硅藻的微小的单细胞藻类，它们生活在世界各地的水道中。通过显微镜观察时，它们各自的结构有着美丽的图案；从远处看，在卫星拍摄的海洋图像中，它们无规则连绵的形式同样引人注目。戴维斯被这些小生命吸引的原因显而易见。

一切都有节奏

　　戴维斯说，她之所以能取得成功，或许最重要的原因是她对节奏的敏感很大程度上受到了西席·泰勒的影响。在她看来，这成功背后的秘密，是伟大的节奏。在新专辑的几首曲目中，唱盘制作人Val Jeanty剪下了泰勒和法国现代派作曲家奥利维尔·梅西安在采访中的摘录，对戴维斯来说，这也是一个有力的灵感来源。

　　“他演奏得很自由，但他演奏的每个作品都有节奏”，戴维斯评价泰勒的音乐，“所有的作品都有节奏，即使是抽象的或是发自内心的，它仍然也是有节奏的。”

包容的音乐理念

　　这张唱片既是对戴维斯作为作曲家和乐队指挥优势的升华，也是对这些优势的扩展。她的乐队由各种各样的艺术家组成，通常来自爵士世界的两端，其中一些人甚至在开会之前都没有听说过彼此。乐队包括两个萨克斯管吹奏者、两个吉他手、一个贝斯手、一个铁琴演奏家、一个唱盘手、一个鼓手和艾斯佩兰蕯·斯伯丁偶尔的客串人声。他们在10条音轨上以不同的配置演奏，而这些几乎都是戴维斯原创。

　　戴维斯团结了来自不同艺术背景的音乐家，她却并没有建立一个标准的合奏规模。在团队合作中，她“迫使”乐队成员努力地倾听彼此，并让他们对他们传统乐器的作用提出质疑，这样别具一格的指挥和管理为他们做出杰出的作品奠定了基础。

　　《Diatom Ribbons》就是她音乐理念包容性的体现，在专辑中她将前卫音乐的节奏性、模式风格直接与放克音乐的律动碰撞融合，鼓手泰瑞·琳·卡林顿用棱镜般的细微差别演绎这些音乐，这些作品都取得了不错的反馈。　　

合作者眼中的戴维斯

　　在合作伙伴的眼中，戴维斯的音乐创作技能同样引人注目。

　　“我被她与想法互动的方式震撼，她很快会有想法出现，然后将它转换为自己的表达”，出现在新专辑中的Malaby先生在接受采访时说，“戴维斯最神奇的地方在于，她能把自己的想法写在纸上，而不会让人觉得受到束缚或诬陷。她可以抓住即兴创作的精髓、氛围和纯粹，然后把它归类为一个起点。”

　　多次获得格莱美奖的鼓手、制片人、教育家泰瑞·琳·卡林顿在和戴维斯表演时，她就敏锐地感觉到，“她演奏的方式，让整个乐队走到了一起”，卡灵顿说，“即使我们不是同一时间、以同样的节奏演奏，我们仍然可以合作。”

　　让卡灵顿震惊的是，戴维斯能将不同的音乐理念融合在一起，因此她能接触到各种各样的音乐家。卡灵顿被她的能力打动，聘请她加入伯克利的研究所。戴维斯的加入为伯克利的音乐注入了新的音乐理念和观点，让学生们的视野更加丰富。

　　克里斯·戴维斯一直在努力引导前卫爵士音乐走向一个更有参与性、甚至更易被人们接受的未来，她的音乐才华与技能一定会为这样的音乐目标添砖加瓦，听众们惟有静候佳音。祝愿她一直坚定不移地朝着目标走下去，取得更大成功！