从歌手到教师的角色转换 阎维文

舞台迟早是要给年轻人的，这是一种传承！

       近日，在《2019国庆特别节目·奋斗吧中华儿女》中阎维文与殷秀梅共同献唱《复兴的力量》；在庆祝中华人民共和国成立70周年大会、阅兵式和群众游行的现场直播结束后，央视综艺频道和国防军事频道播出了《向着伟大梦想》慰问演出，带着全国人民的亲切问候和美好祝愿，阎维文献唱一首《铁血忠诚》；而在庆祝新中国成立70周年特别节目《中国歌剧 光荣绽放》中，阎维文献唱原创歌剧《长征》中的选段《我的爱人你可听见》，从音乐的小切口，折射出新中国70年波澜壮阔的奋进史。

       阎维文，著名男高音歌唱家、国家一级演员，中国音乐学院博士生导师，中国音乐家协会理事。曾荣获“全国中青年德艺双馨文艺工作者”“全军优秀共产党员”等称号。代表作品有《小白杨》《说句心里话》《一二三四歌》《想家的时候》《母亲》《强军战歌》等。他的演唱博采众家之长，音色纯正甜美，音域宽广流畅，感情纯朴真挚，风度卓而不群，洒脱中见细腻，热烈中蕴深沉。

《小白杨》这首歌

可以说影响了一代军人

       凭借一首《小白杨》，年轻的阎维文开始为观众所认识，两年后，他凭借这首歌获得了中央电视台青年歌手大奖赛民族唱法专业组的第三名。《小白杨》这首充满正能量的经典歌曲早已不是一首普普通通的军歌，而是边防战士扎根边防、保卫边防、热爱边防的一张部队文化名片。“很多军人说，阎老师，我是听着《小白杨》穿上军装的，还有说是听着《小白杨》在部队成长的。每当我听到这样的话，就深深感觉到我们的歌曲影响到的不是一个人、两个人，《小白杨》这首歌可以说影响了一代军人。”阎维文说。

       阎维文最喜欢的称呼就是“战士歌手”，“我特别喜欢走到部队里听到大家这样称呼我，我觉得这是大家对我最高的奖赏”。今年是新中国成立70周年，阎维文说，很庆幸我们生活在这样的时代，尤其是自己在这样伟大的时代里，作为一个军队的文艺工作者，亲身经历并参与和我们国家同步前进的事情，感到很自豪。

在继承民族音乐原汁原味

的基础上发展要有度

       民歌向来被认为是小众的，那么民歌在传播的过程中应该怎么平衡传统和流行的关系？在谈到民族音乐的发展现状时，阎维文认为民族音乐要跟随时代的发展而变化，能够让现在的年轻人喜欢，要适应现代观众审美的需求。阎维文认为，如果原汁原味一点不动的把民歌搬过来的话，它听的人会很少；但是如果你又把它改得很多，它又不是民歌的东西了，这也不是我们真的要的民歌的东西，“我觉得应该是在继承它原汁原味的基础上要发展，那这个发展就是有度了，现在很多流行融入中国的元素，我觉得这是聪明的艺术家。”此外，阎维文还一再劝诫歌手不要把歌唱得太满，他还表示，自己年轻的时候也试过这样，用尽全力去表示，“现在经过长时间的演出明白了声音不是在用尽全力的时候最美，而是留有余地的时候你的音色才是最好听最完美的。因为人自己听到的声音和传出去的声音是不一样的。”

      “随着年龄的增长和艺术阅历的积累，我越来越感到自己身上还有另一种使命。那就是，让中国民歌在我们这一代人身上得到继承和发展，也在历史中留下我们这一代人对中国民歌的爱与诠释。我从2003年开始一直做中国民歌整理，在这个过程中首先要把好的优秀的民歌全部继承下来，这是流传几百年的作品，能够流传到今天，一定是精品。”阎维文说，“我越来越体会到中国民歌的魅力，也越加希望中国民歌走向世界舞台。意大利民歌之所以能广为传唱，是因为有像帕瓦罗蒂、多明戈等重量级艺术家演唱和传播，我们也需要众多的中国优秀艺术家在世界舞台上演唱、推广中国民歌，让越来越多的人听到。”

舞台迟早要让给年轻人

这是一种传承

       2014年，唱了一辈子民歌的阎维文开始举办民族声乐大师班。从歌手到教师的角色转换，阎维文乐此不疲，因为在这些听着中国民歌和他的歌声成长起来的孩子，今天已经在民族文化熏陶下逐渐成长起来了，比起自己歌唱家的身份，教师的称号更让阎维文感到自豪。“从2014年开始，我多了一重身份：做老师，就是为了和热爱声乐艺术的年轻人分享我的艺术经验。好的声音一定是自然的。一个优秀的声乐演员，无论哪种唱法，追求的声音都是一样的：圆润、明亮、结实、高位置、深呼吸。但当前的现象是，很多人喜欢拼尽全力唱、飙高音，在演唱时加了很多劲，把自己最好的声音和音色埋没了。所以我要求我的学生一定要‘做减法’，轻声唱、小声唱，唱出属于自己的最好的音色。”

       阎维文曾动情地说过，当他看到这些孩子们在业务上飞速的进步，在舞台上呈现出他们这种变化的时候，完全已经超出了自己去表演，这是一种传承。“这个舞台迟早是要让给年轻人的，这其实也是对艺术舞台的一个延伸，通过他们的演唱去影响更多的年轻人。”

被喻为“走钢丝的行业”

男高音是如何保养的？

       记者：您作为中国民歌界男高音的代表，如果让您总结自己的“杀手锏"，会是什么呢？

       阎维文：首先，说实话，是爹妈给了一副好嗓子，如果没有这个先人条件，后天再努力、付出再多恐怕也达不到目标。其次，当然是后天训练和个人追求。做歌唱演员很苦，因为你是靠嗓子工作，而一个人的嗓音不可能天天都在最佳状态。加上我们是专业的，几乎天天都有演唱任务，要保持状态必须付出很多。除了生活要规律，不抽烟、几乎不喝酒、不喝冰水等，还要保护和训练嗓子。这其中，扎实的基本功最重要，当身体不舒服时，就必须靠方法来支撑。我这几十年来，从没停止过基本功的训练，每天只要有一点时间都会抓紧。不一定是每人一大早起来吊嗓子，忙起来时是随时随地地练声。我有一个习惯，就是不论大小演出，上台前一定要进行“热身”，以保证声音的状态。这么多年下来，我感觉这是一个好方法，就像运动员没活动开没法上场比赛一样，不“开声”就上台唱歌，对嗓子的破坏也很大。

       男高音的确在几个声部中是有危险性的，因为女高音到高音区是用混声，而男高音，不论降B，还是HIGHC，都是用真声，所以被很多人称男高音是“走钢丝的行业”。即便帕瓦罗蒂和多明戈，他们在唱到一些极限音时也会紧张。正因为危险、难度大，所以更要注重平时的保护和训练．而“热身”很简单，就是练音阶，并不断重复某个自己感觉不好的地方。唱歌其实就是一个熟能生巧的过程，每次我在台上唱一首歌，台下己经不知唱了多少遍。我最好的老师就是录音机，我每次录完音都会带回家反反复复地听，第一天很陶醉，第二天开始出汗，第三天可能就要回棚里重新录了。而即便《小白杨》这样唱了多年的歌曲，我现在仍然在不断地琢磨、调整。