米歇尔·柯奈斯

音乐领域的先行者，时代的先驱

 　　米歇尔·柯奈斯，奥地利人，著名钢琴教育家、爵士钢琴演奏家、作曲家。精通德语、英语。现任奥地利维也纳国立音乐艺术表演大学钢琴教授。1967年，米歇尔·柯奈斯教授出生于维也纳。他本人经常会调侃道：“我是土生土长的老维也纳人。”

 　　几百年的音乐熏陶，音乐已经成为维也纳城的灵魂。当然，维也纳“世界音乐之都”的盛名，也让米歇尔这样的奥地利本土钢琴家引以为傲。得天独厚的音乐熏陶使得这位钢琴才子，"如入芝兰之室，久而不闻其香"，这座音乐国度奠定了米歇尔教授的成长与后来发展的坚实基础。

遇见音乐

 　　米歇尔·柯奈斯，出生在奥地利维也纳一个传统的音乐世家，父亲老柯奈斯先生，曾任奥地利林茨安东·布鲁克纳音乐学院院长。家庭熏陶，耳濡目染，加之较为优越的成长环境，使得米歇尔自幼就表现出卓越的钢琴即兴作曲才华与演奏才能。米歇尔在10岁的时候，即考入了当时闻名遐迩的“维也纳皇家音乐学院”（现名“维也纳市立音乐学院”）。刻苦用功的学习加之天赋异禀，很快米歇尔便顺利地考入了“维也纳国立音乐与艺术表演大学”，师从于奥地利著名钢琴家阿尔弗雷德·布伦德尔。

 　　布伦德尔先生，是第二次世界大战后老一代与中生代钢琴家之间承上启下的重要人物，已在舞台上驰骋了近半个世纪。布伦德尔先生十分推崇音乐具有的内在精神力量，相信惟有音乐的崇高表现才是与听众心灵的沟通。这种博大的演奏情怀，对年轻的米歇尔产生了极大的影响，使得他的演奏风格继承了德、奥的传统，注重作品旋律的张力和结构性，把德派音乐中古典演奏的严谨与奥派浪漫演奏的抒情有机结合起来。

 　　在布伦德尔老先生的倾力培养下，1986年，年仅19岁的米歇尔，在法国巴黎举办的一次国际钢琴比赛上一举夺魁，成为了大赛上耀眼的新星，他的演奏毫无争议的博得了业界的一致赞赏。随后他便签约了古典音乐唱片公司，录制了自己人生中第一张古典钢琴演奏集。

 　　但谁人都明白，成就与光环具有不可置疑的暂时性，年轻的米歇尔同样也明白这个道理。他从不曾放松对自己的要求，也不曾放弃自己一直以来的多元化音乐梦想。

 　　1992年，本着对不同风格音乐知识的渴求，米歇尔毅然决然的放弃在欧洲的发展，提上行囊，远赴美国纽约，继续自己的求学之路。 

横跨“古典”与“爵士”

 　　在纽约，米歇尔拜师于著名爵士乐大师格雷·迪尔（Garry Dial）。旅居美国的这段时光，米歇尔飞速成长。美国音乐情绪的自由、奔放与多元化思想深深地感染了米歇尔。大师格雷·迪尔将成长在维也纳古城的米歇尔带入了一个从来没碰触过的世界。

 　　美国，纽约，爵士乐。米歇尔在短短五年时间里，孜孜不倦的吸收着新的营养，新的音乐风格，新的演奏理念。在中国，我们常说“鱼和熊掌，不可兼得”。其实在西方音乐中，这句俗语同样适用——“古典音乐”与“爵士音乐”不可同时求精。

 　　懂些音乐知识的人们都知道，古典音乐须在严密的结构中组织音乐，创作手法严谨且工整，乐句分划简洁而有规律。而爵士音乐由于其特定的诞生背景、复杂的文化元素、独特的和弦连接、丰富的音色运用，尤其是爵士乐中大量大胆、夸张的演奏技法，都使得爵士乐的风格、观感、形态、情绪甚至体量，都与古典音乐格格不入、截然不同。

 　　而米歇尔，却能灵活的结合二者的亮点，更是将二者巧妙地结合起来，成为欧洲钢琴家中罕见的可以横跨“古典”与“爵士”两大领域的杰出钢琴家。

 　　“将古典音乐的炫技手法，带进爵士音乐里循环无尽的即兴当中”米歇尔是这样想的，他也是这样做的。1996年，他就成立了“爵士三重奏”乐团，与当时多家知名出版商合作，录制并发行了大量新鲜而又不失水准的优秀唱片作品。同年年底，米歇尔和他的乐团在美国举办了圣诞巡回演出，横跨美国东、西海岸，取得了空前的成功。 

回归：散布音乐种子

 　　1997年，30岁的米歇尔，带着全新的眼光、全身的本领，回到祖国奥地利的怀抱，受聘于母校“维也纳国立音乐与艺术表演大学”（MDW），成为一名钢琴教授。在当时的欧洲，米歇尔也算是最年轻的钢琴教授之一。在此后的教学岗位上，米歇尔为维也纳国立音乐与艺术表演大学贡献了巨大的力量，不仅出任天才学校的青少年钢琴家导师，同时还出任爵士钢琴教授与室内乐科目导师。在米歇尔教授的影响下，一批批拥有新理念、新想法的青年钢琴家，打破旧有的表演与视听架构，勇敢地开创属于自己的音乐天地。

 　　米歇尔教授自己也不曾因为教学工作而停止前进的步伐。1998年，米歇尔重返巴黎，在国际爵士钢琴大赛上，先声夺人，斩获佳绩。此后时间里，米歇尔教授经常往来于法、德、奥、美等国家，传播他的教学理念与全新的音乐作品。

 　　在奔忙了4年后的2002年，米歇尔教授迎来了他人生中的重要转折点，他与热恋的女友，同为钢琴家的莫妮卡·德芙勒结婚了。美丽的妻子莫妮卡促使米歇尔的生活和音乐创作风格更加的丰富多彩。莫妮卡同时还是一位杰出的数学家，严谨持家的太太，使得米歇尔更加踏实地潜心打磨他的音乐作品。莫妮卡先后诞下一个儿子，两个女儿。面对可爱的儿女，米歇尔不仅展现出了一位音乐家的热情与达观，更践行了一位父亲的责任与义务。在米歇尔的影响与培养下，有着家族天赋的儿女们也纷纷学起了小提琴、大提琴和钢琴。一家人经常组织家庭乐团演奏。此后米歇尔的原创音乐作品，不仅继续着创新与实验，更是融入了几分家庭的甜美与温情。

 　　2015年，米歇尔发行的原创爵士乐作品专辑中，还特别收录了他与家人共同演奏的作品。专辑风格清新明快，曲目短小精炼，一举打破了众人对古典音乐与流行音乐、爵士乐无法融合的误区，使人耳目一新。专辑上架仅3周时间，就在奥地利本土创下了3万余销售记录。

 　　在米歇尔教授至今长达20余年的教学生涯中，几乎每年，他都在维也纳国立音乐与艺术表演大学钢琴专业与爵士表演专业入学考试中，担任重要评委。同时还兼任欧洲、美国多所著名音乐学府的客座教授。除此之外，米歇尔教授还致力于在世界各地举办自己的爵士音乐会、大师班及音乐沙龙。工作不忙的时候，米歇尔教授常常会与自己的乐队成员切磋技艺，并且组织乐队在酒馆里即兴表演，完全没有身为名校教授的架子。

 　　米歇尔还非常喜欢与少年儿童与青年钢琴学生一起交流，着眼于全面的音乐教育与教师继续教育。米歇尔非常热衷于与中国音乐教育领域的合作与交流，在前次来到中国后就喜欢上了中国，用米歇尔教授自己的话说：“很遗憾在我四十多岁时才踏上这片土地，我不了解(中国)，我来的有点晚了，这(中国)很有趣，应该早点来的。”

 　　米歇尔教授的成就，不仅仅体现在培养了多少钢琴新秀，也不限于发表过多少音乐作品，更多的是他带给我们在音乐教学领域与音乐表演感官上的巨大改变与突破，是音乐领域的先行者，是时代的先驱。