音乐艺术类学生的就业前景如何？

 　　声乐表演专业：音乐艺术学生不仅要唱歌（美声唱法，民族歌唱和流行歌唱），还要掌握高考音乐理论基础知识和五线谱音乐视唱技巧。

 　　声乐表演专业基本上分为美声唱法，民族歌唱，流行歌唱和现在刚刚兴起的原始生态歌唱。一般来说，美声和民族歌唱要求音乐艺术家要有一定的钢琴基础，要在一定程度上发挥，而流行歌唱和原生态歌唱的要求不是太高；主修音乐学的音乐艺术毕业生将发展成电视台，广播编辑，评论，规划，管理以及电影和电视公司；音乐教育学专业的音乐艺术专业学生除了必修的专业课程外，还应学习心理学，教育学，舞蹈，指挥等相关方面的培训；音乐艺术专业的学生应掌握音乐理论基础知识和视听五线谱技巧、能够演奏乐器、能够唱歌、掌握中国民族音乐基础知识和中外音乐史，具有良好的写作能力。

 　　每个专业都有不同的就业前景和方向。如今，音乐和艺术学生找工作相对困难。许多音乐和艺术学生在大学毕业后选择在大城市工作。虽然一线城市的企业比较多，但越来越多的大学生涌向这些城市。那么大学生的就业不再有利。

 　　在众多艺术毕业生中，除了那些始终坚持艺术家梦想的毕业生，还有一些艺术毕业生毕业后彻底改变了自己的职业生涯。有很多专业的音乐和艺术毕业生要学习，但每个专业的就业前景和方向都不同。现在音乐和艺术毕业生有不同的职业前景。 

 唱响经典 传承常派艺术

杨春艳常派声腔个人演唱会于郑州成功举办

 　　豫剧起源于河南，是中国五大戏曲剧种之一、中国第一大地方剧种。其中，豫剧“常派”更是以唱腔字正腔圆，运气酣畅，韵味淳厚，格调新颖，以声绘情、以情带声，多彩多姿，雅俗共赏，表演刚健清新、细腻大方，内涵深邃、性格鲜明，在表达人物内在的思想感情上，细致入微，一人一貌，栩栩如生而广受观众喜爱。

 　　6月16日，纪念常香玉被国务院追授“人民艺术家”荣誉称号十五周年暨杨春艳常派声腔个人演唱会在河南艺术中心文化馆剧场举行。

 　　据了解，杨春艳14岁初次登台时便主演了《秦香莲.闯宫》中的秦香莲一角，并先后主演过《三哭殿》中的公主、《断桥》中的白素贞、《秦雪梅》中的秦雪梅、《义烈风》中的童玉珊、宋桂玲老师亲授《抬花轿》中的周凤莲、大型现代戏《母女怨》中的吴慧娴、《穆桂英下山》中的穆桂英、《血溅乌沙》中的刘少英等角色。虽然离开了专业剧团，但她始终没有放弃对戏曲艺术更高的追求，经过多年的沉淀积累，对常派艺术的酷爱已到了痴迷的程度，更是有幸跟随陈小香老师学习常派唱法，终被陈小香老师收入门下系统学习钻研常派声腔艺术，一心致力于常派艺术的继承和传播。

 　　演唱会上，杨春艳演唱《花木兰》选段、《拷红》、《白蛇传》、《大祭桩》等多首常派经典剧目。每一段唱腔都根据人物情绪变化，将人物的心声演绎的淋漓尽致。悲愤时，情感如江河奔涌，一泻千里；抒情时，声音似游丝悬空，若断若续。让观众在她那激情奔放、酣畅淋漓的演唱中，领略了常派艺术的无穷魅力。

 　　此次专场演出为了传承常派艺术，把常派艺术发扬光大，在常香玉大师被国务院追授人民艺术家荣誉称号15周年之际，在常香玉次女常派声腔教育家非遗传承人陈小香的鼓励和支持下，杨春艳成立了杨春艳常派艺术工作室，并在举办这次演唱会的同时为杨春艳常派艺术工作室举行揭牌仪式，为传承常派艺术做出应有的贡献。 

 如何全面把握高考视唱考试

 　　视唱练耳考试是高校音乐专业入学考试的重要内容之一。它考察考生的视觉谱、语调、节奏和音乐表现力，并通过视唱练耳了解考生的其他音乐素质。近年来，高校招生规模不断扩大，考生数量在快速增长，视唱练耳考试也在寻求高效、高可靠性的考试方法。 

       ​考试应对策略

 　　视唱练耳是在短时间内完成符号进入声音的考试。如何全面把握高考视唱考试？视唱练耳考试在很大程度上是与声乐一样的带有声乐内容的考试，声带的灵活性影响着语调的表现。在测试前，你可以唱一个声音大、小、五声调式音阶上、下；一些简单的琶音；支点规模等等。我们称这些音阶为视唱练耳的“声乐练习”。 　　视唱练耳考试采用“唱”答题的形式，考试是“在短时间内将音乐符号转化为声音”，考试的形式采用采访的方式，既具有一般采访的特点，又有自己的专业要求。它要求客观与主观的外在形象在和谐与美的外在形象之下。客观的外在形象主要是指:身高、体形、外貌等。主观的外在形象包括:气质、衣着和职业要求的表达。客观的外在形象在短时间内难以更新，但主观上可以对其外在气质进行调整。

 　　首先，你应该从心理上克服紧张情绪。做好充分的准备可以帮助你平静下来。穿着得体大方，妆容淡雅自然。尽量不要穿便服或拖鞋，以免给招聘人员留下太随便的印象，影响考试成绩。

 　　其次，尽量说普通话考试,并使用适当的姿势当唱着考题:自然站立,与考官保持一定的距离，语气保持温和、优雅。

 　　全面掌握视唱练耳考试，拿出试题准备时，要快速浏览试题，从宏观上把握试题的难度，要做到六看:常看练习题分数表，熟悉卷名；看节拍数，选择相应的节拍模式；看节奏的价值，选择速度；看调式的最高音和最低音，选择是否移位键，确定演唱谱的范围；看是否有连续的宽音程或复杂的音程，如实把握不准确，可以避免这一两个音，以免影响整个考试；看模态分类，掌握模态音乐风格。

 　　掌握视唱练耳考试的完整性。所谓“唱”诚信，就是诚信的表达，并有良好的音乐。如何全面把握高考视唱考试？这也是一个关键的步骤，因为一旦考生唱完问题，分数就会完成。视唱练耳考试的成绩不像乐理考试的客观成绩。视唱练耳考试成绩以客观标准和主观判断为依据。评委主要考虑基本分值和表演分值，用来衡量考生对语调和节奏把握的准确性，表演分值主要用来衡量考生对音乐的理解和表达。从这一点来看，如果考生的考试唱得比较完整，没有错误的音符和音乐表现比较好，那么他的分数就比较高，相反，分数就会比较低。

 　　综上所述，全面掌握视唱练耳考试，对提高考生在音乐高考中的竞争力具有重要意义。但视唱练耳考试仍是音乐招生内容的一部分，考生只有办理好各科的专业考试，才能真正进入理想的大学殿堂。 

 声乐课堂——声乐呼吸方法

 　　很多人以为声乐课主要学的就是唱歌，其实不然，对于声乐课来说，除了学习唱歌，基本的一些乐理之外，我们要学的还有很多，像一些呼吸之法，发声之法等。

 　　一、气沉

 　　如果你想让高音唱得轻松明亮干净，呼吸的支撑当然是基础，关键是呼吸的位置，很多人在唱高音的时候都会有问题，呼吸会升到胸部，使胸部的肌肉紧绷，就会不由自主的扬起下巴，使气息不畅，嗓子发炎是不可避免的。音质的好坏取决于自身的生理条件、对音乐的理解和正确的使用方法。

 　　二、舌平

 　　口腔是呼吸流出人体的最后一个关卡，如果舌头打滚或收缩，自然会堵塞呼吸的通道，不仅是高音站不起来，呼吸和舌头的对抗会让你感到疲惫。平直的舌头，舌尖抵住下排牙齿是最好的。

 　　三、腰力

 　　学过声乐的人都知道，正确的演唱方法不是用嘴唱，而是用呼吸，所谓呼吸，说通俗点，就是腰椎力量。

 　　有的人身体状况很好，高音明亮饱满，但很多人都有这样的疑问，为什么唱高音的时候总会觉得声站不稳，摇摇摆摆的，总是不听指挥。就像一个物体可以放置在一个稳定的地方，一定是因为它有支点。而我们的腰力是歌唱的支点。当一个人打哈欠的时候，它是唱歌的最佳时间，不仅喉咙是完全打开的，腰部也有一种力量围绕着腰部发力。当然，坚持仰卧起坐的练习是直接锻炼腰部力量的方法。

 　　四、共鸣

 　　一个好的声音不仅需要嘴的原始声音，还需要颅腔和胸腔的共鸣。泛音产生于颅腔，使音色饱满，胸部的共鸣使音色丰富。高音使用较多的是颅腔的共振，低音需要好的胸部共振。大多数人认为唱歌最难的部分是高音，但事实并非如此。“尽可能的低，尽可能的高”就像拉一个弹弓，尽可能的向后，尽可能的高。当这三个腔一起工作时，就像鱼在水里一样。