铃木小提琴教学法 熟悉“音乐的语言”，学习才会生动有趣！

 　　铃木镇一出身于日本音乐世家，父亲拥有当时日本最大的小提琴制造工厂。 他二十三岁留学德国，跟随克林葛(Karl Klinger)学习小提琴，无论是小提琴的演奏技巧或对音乐的态度，都深受克林葛影响。后来，他返回日本和兄弟组弦乐四重奏到处演奏，并且从事小提琴教学。

 　　根据几年的教学经验，他发现了学习和环境有密不可分的关系，也体会出年龄和学习小提琴的关系，领悟了音乐和语言妙不可分的关联。1958年他在日本东京发表了母语学习的概念，他在《才能教育自零岁起》中，表示音乐教育只是手段，高超人格和伟大理想的培育，才是音乐教育的最后目标。他主张以音乐启发儿童单纯的心灵，透过音乐培养儿童伟大的情操和人生的理想。

 　　1964 年，铃木镇一带领十位小朋友受邀在美国全美音乐教师协会演出，引起重视，随之兴起一股铃木教学法风潮，在美国陆续有铃木提琴教学的推广机构，嘉惠学子不可细数。在日本，至1966止，就约有120位铃木小提琴教师和6000小提琴学生分散在各地。 铃木镇一不但创造了学习小提琴的新模式，打破了沿自欧洲传统的小提琴学习方式。 

 铃木音乐教学的理论基础

 　　铃木镇一在《才能教育自零岁起》中提到了许多值得重视的概念，由这些概念我们可窥知其理论基础，例如，爱的口号、才能不是天生的、没有失败的学习、学习自零岁起、能讲话就能学音乐、强调父母亲在子女学习乐器过程中角色的重要性等。

 　　1、才能并非天赋论

 　　铃木镇一所指的才能，是教育理论的一种“行为”，例如走路、跑步、写字等。 他认为人类唯一的天赋是学习的本能。人类如果能把握这一天赋，充分的加以发展，学习任何东西应该都可达到相当的水准以上。音乐能力也是人类有待开发的能力之一，只要父母用心安排，老师费心指导，人人都可学好音乐，有希望成为音乐家。

 　　铃木认为如果每一位父母都能注意到每位儿童的本能，而且能提供一理想的环境，所有的儿童都将获得并且发展出一系列非常突出能力，这理论适用于全世界的儿童，没有例外。他举例说，生在热带的儿童，送到寒带去生长，照样会产生御寒能力；生在日本的儿童，送到美国生长，英语就成了他的母语。因此，人类的能力系由于环境培育，而非天生俱来，所以铃木强调人是环境之子。

 　　2、母语式的教学

 　　铃木教学法也被称为母语教学法。他认为音乐和语言一样，都是人和人沟通方法之一，语言这么复杂的系统人人都可学会，音乐也一样可以学好。语言学习的过程，先听很长的一段时间，然后模仿或反应说出简单的音来，再发展成词或句子，进度缓慢，并经过反复的练习，得到父母的鼓励，再继续更进一步练习，这一理论成了他音乐教学的重要哲学基础之一。

 　　3、教育自零岁起

 　　铃木镇一在他的《才能教育自零岁起》书中极力主张学习要愈早愈好，幼儿阶段的教育影响人的一生。他认为学习应该是自出生的那天起，而不是自上学的第一天。根据人类经验的原则，旧经验帮助新学习，及早学习可提供丰富的经验，做为新学习的基础。

 　　4、没有失败的教育

 　　铃木镇一认为，语言的学习如此复杂，都没有失败的例子，其他的学习当然也不会失败，可见只有失败的教学或老师，没有失败的学生。

 　　5、能力滋养能力

 　　铃木镇一认为，新的能力是由旧的能力累积发展而来的，所以他在小提琴教学中，要求学生经常要反复练习旧曲子，借此不仅增强已有的技术，同时也产生新的能力，这和教育理论中的练习理论不谋而合。 

铃木音乐教学的特色

 　　1、才能教育应当及早开始

 　　三岁的小孩即可学习小提琴，但是在开始学小提琴前，应当先听很多的音乐, 然后参观别人拉奏小提琴，引起动机，并尝试使用纸造玩具小提琴，然后才让他们接触小提琴乐器。

 　　2、让儿童聆听音乐

 　　幼童学习音乐的过程要如同学习语言一样，经常反复的聆听音乐，熟悉“音乐的语言”，学习才会生动有趣。

 　　3、父母陪同孩子学习

 　　个别课家长要一起出席，帮忙笔记，学习调音，并帮儿童了解刚开始学习的各种难处，如夹琴，持弓等姿势，家长在家就是小提琴辅导老师。父母应鼓励儿童练习而非强迫他们，尤其是旧的曲子，要不断的复习。重复练习就如同讲话一样，天天需要用到第一天所学会的用词。

 　　4、背谱演奏

 　　直到技术形成前幼童不需看谱，学习的过程中由父母亲帮忙修正音符，指法，藉备谱的过程专心注意拉琴的姿势，并且训练好耳朵的听音能力。

 　　5、认谱教学

 　　在铃木镇一的观念中，认谱应该是稍后的活动，例如儿童三岁开始学琴，至少应该是学习小提琴两三年后的事。 铃木镇一强调，认谱是儿童学习的一种联想过程，过程中儿童必须对照他拉出的音和谱上的音符。开始认谱后，儿童仍需背谱演奏，才能不因认谱而分心技巧的专注学习。

 　　6、完整的课程

 　　所有的学生，即使能力不同也要经过完整相同的教材练学。虽然有的学生学习进度比较快，但是所有的学生都被要求学习这些，以方便学生们一起合奏。另外，铃木镇一还编了移把位和音阶练习以供程度已超过十册以上的学生，铃木镇一不认为学生必须太早接受机械式的音阶训练。

 　　7、精选教材

 　　铃木镇一编了十本的小提琴教本， 曲目包含他自己的创作曲，以及自巴洛克时期以来大作曲家旋律明显的小曲子，包括韦瓦第(Vivaldi) 巴赫(Bach) 韩德尔(Handel)，赛兹(Sitze) 等西方音乐的精品，除了乐谱之外也含有录音带供学生聆听。

 　　8、合作而非竞争的学习方式

 　　铃木音乐教学鼓励学生合作学习，而不竞争，年长的学得较多的学生，应帮助年纪较小的。学生和学生，父母和学生，教师和学生之间永远保持正向积极的鼓励态度。

 　　9、游戏的学习方式

 　　铃木音乐教学除了提供很多基本的练习方法，包括节奏，右手、左手等技术练习之外，还引用游戏的观念，例如，边走路边拉琴，配合韵律活动拉琴，站在椅子上表演等活动，以增强儿童练习的兴趣。 

 铃木音乐教学在一般音乐教学的应用

 　　此外，铃木音乐教学不但应用在小提琴的教学，其他乐器教学或其他科目的教学，也多少受到影响。尤其是在美国，学校的音乐课程，除了一般的音乐教育之外，仍有乐器的课程，例如，室内管乐队，室外管乐队，弦乐团，合唱团…… 都受到铃木音乐教学观念相当程度的影响。

 　　我国义务教育中小学音乐，分为特殊音乐教育(音乐班)和一般音乐教育，在特殊音乐教育系统，是为音乐专才培育，大多数学生已提早开始学习乐器，并在教师、父母的要求下不断的练习。一般而言，年纪越小的儿童学习音乐，越需要家长的支持，同时学习过程也需要严谨的教材和进度，此外，因为需要大量的练习，儿童更需要家长及教师的鼓励，学习效果才显著并持续进步。应用铃木教学在一般音乐教育上，应突出五个重点: 

　　(一)家长参与；

 　  (二)鼓励儿童聆听音乐；

 　　(三)反复加强练习；

 　　(四)游戏化的教学；

 　　(五)注重个别差异。

 　　以爱为出发，相信人人皆可学音乐。一般音乐教学，着重的是音乐涵养与基本能力，不需具备天才式的超人能力。父母，教师都具备相同的观念，能热爱儿童，喜爱儿童教学，音乐教育的第一步就成功了一大半。能够以爱出发，学习气氛愉快，才能引起儿童真正的喜好，然后进行更深一层的教学。

 　　按部就班，循序渐进。任何学习都要求循序渐进，由简而繁进而产生学习迁移。铃木的教学进度要求，正可作为参考，教师了解按部就班的教学进度，教学自然能有系统，教材的选择自然不但能顾及多数学生，也能想到少数学生的程度，尊重个别差异。

 　　尤其当教师了解母语学习的精髓后，对儿童学习的进度，会更有耐心的去配合，儿童的发展期待渐进的学习成果。

 　　一般音乐教育，学校老师要能灵活的跳开进度的束缚，配合学生的程度弹性的选用教材。

 　　正向积极的鼓励。学习的增强原则，常涵盖各种不同的方法，铃木教学法建议教师永远采用正向积极的方法鼓励学生学习。教师可引用铃木对音乐教学的态度来鼓励学生们，引导学生享受音乐的乐趣。

 　　聆听音乐。聆听音乐本身就是一种学习，经由聆听音乐的过程，儿童习得音乐的基本要素及培养了对音乐的感觉。听得多才有可能唱得好、弹得顺， 合奏感觉才能对， 进一步的，能欣赏才能创作，听音乐可以说是音乐学习活动最重要一环。

 　　趣味的学习。对大部分的小学生而言，在户外玩耍远比在室内学音乐要来得有趣多了，教师如能正视这现象，就应该想尽办法引起学生的学习兴趣，无论是上课的气氛，学习的过程，或是学习的方法，都得尽可能趣味化，学生才愿意继续学习。

 　　反复练习。一般音乐教学仍需要注重练习， 经过反复的练习，音乐的技能才能熟练，无论歌唱，读谱，乐器演奏，皆需要靠不断的练习，以达熟能生巧的境界，进而产生新的技能或更深的音乐体会，这样的练习原则，可以适用到任何一项的音乐教学。