阎维文 从歌唱家到声乐老师

我的每一个学生都是“小白杨”

 　　《小白杨》《说句心里话》《想家的时候》《一二三四歌》……这些耳熟能详的军旅歌曲都来自同一人——著名男高音歌唱家阎维文。

 　　阎维文，1957年生于山西平遥。著名男高音歌唱家、国家一级演员，中国音乐学院博士生导师。曾荣获“全国中青年德艺双馨文艺工作者”“全军优秀共产党员”等称号。代表作品有《小白杨》《说句心里话》《一二三四歌》《想家的时候》《母亲》《强军战歌》等。 

从舞蹈演员到军人

再从合唱队员到独唱演员

 　　1957年出生的阎维文是家里最小的孩子，母亲是一个具有传统美德的女性，她的仁爱心肠与宽容胸怀，对年幼的阎维文以后形成自己的处事风格有着较大的影响。

 　　上学之后，学校组织了文艺宣传队，阎维文因为有文艺方面的特长而成为其中一员。1970年，阎维文考进山西省歌舞团，当的却是舞蹈演员。同期招去的孩子都有一定的舞蹈功底，但阎维文的腰、腿、身体都明显过于“僵硬”，于是生性好强的他，便每天刻苦练功，磨练了自己的肉体和意志。

 　　1972年，山西省军区战士业余宣传队招收学员，一直梦想成为一名军人的阎维文报了名。考试时，阎维文表演了节目《洗衣歌》，又唱又跳又表演，歌声响亮，舞步到位，尤其舞台形象潇洒，顺利通过了考试，并逐渐成为了宣传队的台柱子。

 　　1979年，总政歌舞团招合唱演员，阎维文顺利考上了。刚到总政歌舞团时，在山西时笼罩在头上的光环一下子都消失了，阎维文感觉自己来到了一个藏龙卧虎之处。在宿舍里听到别的学员唱意大利歌，他吓了一跳！面临明显的差距，阎维文没有退缩，他成了学员队里最刻苦用功的人。 

与歌曲《小白杨》相伴35年

只有深入基层才能出精品

 　　几年后，阎维文从合唱团上百人中脱颖而出，走上了独唱演员的道路。那时候，阎维文都是演唱其他歌唱家唱过的歌曲，没有属于自己的作品。1984年，直到歌曲《小白杨》的出现，阎维文才真正有了自己的成名曲。阎维文说：“《小白杨》是1984年的八一建军节，在海淀影剧院第一次演唱的一首歌。当时我跟我们团的士心，就是作者，《小白杨》这首歌是他在6月份看到词刊上梁上泉这个词，他觉得很好，我记得后来第二天他就写完了。因为歌确实旋律很好听，所以一唱就有反响。我记得第一次我的名字出现在报纸上，也是因为《小白杨》，特别激动。自己上报纸了，就是1984年的八一建军节。”

 　　就这样，这首刚柔相济、拨动战士心弦的《小白杨》，很快在军营流传开，并且迅速流行全社会。而后，随着《两地书，母子情》《说句心里话》《想家的时候》等一大批由阎维文首唱的军歌的广为传唱，千千万万部队将士也记住了阎维文的名字。

 　　谈起《小白杨》的意义，阎维文说：“这首歌从1984年唱到今天，已经是35年了，可以说走过了一个漫长的艺术创作和艺术沉淀的过程。1994年，第一次到新疆的塔城，到小白杨哨所，才知道我唱了这么多年的《小白杨》是说的新疆塔城了，到了小白杨哨所，才找到根。在这30多年的演唱中，这首歌也是在一步一步一点一点的变化。自己就像一个小白杨一样，在军队在艺术上一天一天的在慢慢的磨练，慢慢的在成长。”

 　　作为军旅歌唱家，阎维文每年都要随团下部队演出，他将每次为战友们演出称之为“回家”。 多年来，他用自己的实际行动和切身经历证明了“只有深入基层，深入群众，了解官兵们想要什么，才能创作出符合他们情感需要的作品来。只有打成一片，创作才能打动人的心灵。在屋子里憋是憋不出精品的。” 

从歌唱艺术家到声乐老师

把学生当作“小白杨”

 　　从一个舞蹈演员到歌唱演员，从一名军旅歌手到歌唱艺术家，再到现在的声乐老师，阎维文都是满怀热情的去做好每一项工作。改革开放的四十一年，也是阎维文走上歌唱舞台的四十一年，他的歌声记录着时代，也鼓舞和感染着奋斗在这个时代的人们。

 　　记者：回顾刚过去的这几年，给您印象最深的是什么？

 　　阎维文：这几年特别有意义，对自己也是一个很大的挑战，完全不在我的计划之内。

 　　说实话，前几年我想好好地静下来在自己的歌唱事业上努力，但是没有想到国家大剧院院长陈平找到了我，让我结合长征胜利80周年，排演一部歌剧。演歌剧对于歌唱演员来说是非常重的东西。我是一个歌剧上的新演员，我的不到位会影响到整个排练，所以那年从3月底到10月，停掉了自己所有的工作，一门心思扑在了歌剧《长征》中，7月份演了一轮，10月份又演了一轮。反响确实很好，国家大剧院下了大功夫，作为个人，自己也是竭尽全力，从开始非常紧张，到后来一点点进步，最后出现在台上的时候，我认为还是比较好地完成了这部大型的歌剧。

 　　记者：听说您还一直在举办民族声乐大师班，培养了很多年轻人？

 　　阎维文：我从2014年开始办了一个民族声乐大师班，从全国各地招收学员。我们这个班很有意思，有业余的，也有一线的专业歌手，有在读的学生，有硕士生，还有博士生，面非常广。我们在一个平面上探讨民族声乐的演唱方法和观念。

 　　教学能使自己心很静，是特别有意义的一件事情，当你看到这些孩子们在专业上飞速的进步，在舞台上呈现出他们这种变化的时候，完全已经超出了自己去表演，这真的是一种传承。这些年随着年龄增长，也要逐步从前台往后撤，包括参加北京新春音乐会，过去我自己参加，近几次都是带着自己的学生来。这个舞台迟早是要让给年轻人的，这其实也是对艺术舞台的一个延伸，通过他们的演唱去影响更多的年轻人。

 　　记者：您是怎么给学生们上课的呢？

 　　阎维文：在上课的开场白时我就讲，我不是一个真正的声乐老师，我只是想把自己这些年的演唱经验和体会跟歌手们做一个交流，有些东西可能是老师教不了的，作为歌手却可能直接对话，他们更容易接受一些观点，包括一些唱法。另外我一边唱一边说做示范，而且让每个学生都能够在课堂上找到他们自己应有的最本质的声音，虽然解决问题不是一堂课两堂课，一个月两个月能解决的，我首先是让他们找到每个人应该有的最好的声音，有些人往往是在学的过程中或者演唱过程中加了很多毛病，或者附加很多东西，把他应该有的好的音质埋没掉了，在方法上很多人还是有问题，更重要的是他声乐上有问题，所以经过这些期的办班，应该说上课的人接受了一种他们认为是比较新的观念。其实我的观念并不新，我就是直接地跟他对话。

 　　记者：参加学习的学员有展示机会吗？ 

　　阎维文：我们每期要从大师班优秀学员中选一些人出来，在全国巡回演出，搞一个“阎师高徒”的演唱会。我想在课堂上给他们的东西是纯的方法，到舞台上就是一个全面的展示。演下来以后很多人得到了锻炼，与大的交响乐团合作在舞台上展示自己，这是需要长期去做的事情，让真正热爱歌唱事业的年轻人能有这样的平台，为对歌唱有追求的人，为把歌唱当做一种事业来做的人提供很好的平台，我想任何机会我都不会放过。对于我来说，我已经开始一点点往后退，让更多的年轻人走上舞台，就是这样后浪推前浪，才能使事业真正发展。

 　　而且我们的“闫师高徒”音乐会每次都会拿这首歌（《小白杨》）作为结束。我这首歌又给我新的寓意。我实际上是把每一个学生当作小白杨，我希望他们在中国民族声乐道路的发展上，像小小白杨一样，一天天的成长，一天天的壮大，日后能够真正成为中国民族乐坛的一颗棵参天大树，又赋予它新生。