自己的声音是用自己的心血染成的

 　　4月26日，由中国文联、中国戏剧家协会共同主办的第29届中国戏剧梅花奖颁奖晚会在广西南宁举行。雷佳以在歌剧《白毛女》2015版中对“喜儿”一角的演绎和极为突出的唱功，成为本届梅花奖得主，并在歌剧类中排名第一，成为唯一获奖的歌剧演员。而她不久之前，就以同一角色获得文化和旅游部“文华表演奖”，成为极少数囊括两项国家级大奖的演员。

 　　雷佳生于湖南益阳，现为国家一级演员、中华全国青年联合会常委、中国音乐家协会理事，曾获“金钟奖”声乐大赛金奖、青歌赛民族唱法金奖、全军文艺汇演一等奖、中宣部“五个一”工程奖等。

 　　多年来，雷佳以兼容并蓄，融戏曲、美声、民族于一身的唱法，留下了一系列经典之作。她16岁就已经主演湖南花鼓戏《唐伯虎与沈九娘》、在大学期间首次主演实验歌剧《再别康桥》、再到进入原总政歌舞团接棒歌剧《木兰诗篇》、首演国家大剧院首部原创民族歌剧《运河谣》、以及陕北秧歌剧《米脂婆姨绥德汉》、青海花儿音乐诗剧《雪白的鸽子》等，都得到了观众和评论界极高的赞誉。 

自己的声音是用自己的

心血染成的

 　　雷佳出生于湖南益阳一个普通职工家庭。她从小是个戏迷，童年时为看一场戏常常会走几里的路。5岁时第一次登台表演赢得的掌声，激励她少年时以优异成绩考入湖南省艺术学院花鼓戏剧科表演专业。雷佳一直深信“别人十能之我百能之，别人百能之我千能之，终有成功之时”。在省艺术学院时雷佳先天条件并不比其他学生好多少，但她对艺术很痴迷、肯下功夫，一遍不行就两遍，两遍不行就三遍，非达到要求不可。

 　　她的忘情投入终于获得回报。她以第一名的成绩考进艺术学院，也以第一的成绩走出学校，随即又以全国声乐学科第一的成绩考入中央音乐学院声乐系，拜读于邹文琴的门下。为了挖掘出雷佳的潜力，找准她的最佳音色，邹老师让其继承中国字正腔圆、声情并茂等传统的审美原则和歌唱方法。这可苦了雷佳。南方人毕竟不像北方人，从小有语言环境。字正腔圆，就这四个字让雷佳足足苦练到毕业。台上一分钟，台下十年功。有时，雷佳吃饭吃着吃着，就从口里唱出一句来。同学们说她得了痴迷症。雷佳一直记着邹老师的话：自己的声音是用自己的心血染成的。

 　　经过多年不懈追求，雷佳的音色光彩、圆润、稳定，不做作，形成了自己独特的演唱风格。她说，作为民族声乐歌手，应该掌握中国戏曲和民歌表演的传统精髓。在演唱时，雷佳其实并没有特别设计动作和表情，但她唱的每句词都有画面感。专为她创作《水姑娘》的作曲家孟勇评价说，雷佳的音色天然具有金属感，基本功扎实。她既可以把江南水乡风格的《水姑娘》演唱得很细腻，也能把北方水乡情调的《芦花》演唱得很豪放，特别是作为唱过花鼓戏的歌手，她会把很多小的灵巧的味道唱得很到位，因而听起来很甜很美。 

唱歌剧是幸福的， 

也需要全方位的培养

 　　记者：你认为唱歌剧要积累的，更多的是之前学过的中国的民间传统的戏曲表演，还是声乐技巧？

 　　雷佳：我觉得两者都不可缺少，如果你要是没有民族、民间音乐的滋养，包括戏曲，舞台艺术方面的全方位培养，你不可能完全演绎好一个人物。但是像我演的《木兰诗篇》、《再别康桥》这些歌剧，如果你没有经过后期很系统的方法训练，民族声乐的演出方式也不可能完成。在国际的舞台上，你也不可能用完全西方的演唱方式，不插电的情况下，你声音的通透和传送度，你的音量、音色，演绎人物的这种差距，你都要能表现得特别好，所以我觉得几种训练都是不可少的。 　　记者：从第一次演歌剧到现在获奖，你有没有什么不一样的感触？

 　　雷佳：从第一次开始演这个剧再到在舞台上表现这个人物的时候，你肯定感触不一样，我也觉得自己在各个方面在成熟。包括在舞台上把握人物，因为你的演唱、你的形体表现训练，在之前肯定有过，这些都是起码的，但是在舞台上怎么把握舞台的节奏，包括和各个部门的配合，这是需要磨炼的，需要一场场演下来。实际上对于演员来说，这也是非常幸福的一件事情，尽管你在舞台上演绎一个人物时，一个身体柔弱的女孩子，可能穿的盔甲有30斤，你也得穿着这个盔甲，我每次演下来我的衣服都会注水，不论是冬天演还是什么时候。就是说你还要付出很多的汗水和辛勤的劳动，我们的指挥更不用说，我们指挥中场休息的时候，他下来就要换一个衬衣，因为之前的衬衣已经湿透了，但是大家还是都觉得这是一件很幸福的事情。 

雷佳是怎样 唱好《芦花》的？

由贺东久作词、印青作曲的《芦花》，是一首优秀的艺术歌曲，其曲调清心悦耳、委婉动听。

 　　著名青年歌唱家雷佳就是以这首动人的歌曲，打动了千千万万听众的心。由她演唱的《芦花》，在情感把握上，将芦花洁白无洁白无瑕、快乐无忧、翩翩起舞的形象和姑娘淳朴善良、渴望爱情、追求幸福的情怀展现得淋漓尽致。在艺术创造上，凭借历年的沉淀和积累，她的音色甜美而富有表现力，音域宽广而饱含渗透力。

 　　从乐曲结构上来看，这是一首由前奏、呈示段、对比段以及尾声所构成的二段式歌曲。整首歌曲都呈现对称、方整的特点，每一个乐句都是 4 个小节，且都包含两个乐节，体现了音乐结构发展中均衡、对称的美学原则。

 　　乐曲的B段为抒情部分，对演唱者的气息有着较高要求。从谱面来看，其音域是层层递进、逐步升高的，这就要求演唱者的气息既要饱满，又要灵活，且气息和声音要相互独立，不能因为呼吸而使喉咙僵硬，继而影响到音色。雷佳在演唱时，充分做到了上述几个要求。在胸腹式联合呼吸的支持下，其气息看不出任何衰竭之感，而且随着音域的提高，气息反而越来越充足。特别是最后一句“早戴红花报春晖”中，“报”字的音域达到了小字三组的C，紧接着的“晖”字又有16拍之多，这对演唱者的气息来说是一个极大的挑战。面对高音和长拍，雷佳的音色始终柔和明亮，其先是为“报”字这个最高音储备了充足的气息，毫不费力地将其唱出。然后再利用“春”字进行快速换气，在新吸入气息和剩余气息的支持下，从容唱出了最后十六拍的长音。