继承中国正统流行声乐教学血脉的歌唱家、明星背后的“女神” 周茜

演唱技巧和整体修为，是这个时代歌者的必修课

 我给你的是“钥匙”，不是“药”！ 

 　　近日，由北京现代音乐研修学院音乐科技学院唱作系专业教师周茜主讲的公开课《流行声乐技巧的三股力量》在现代音乐学院报告厅举行。

 　　著名歌唱家周茜，中国音乐家协会会员，大众音乐协会理事，亚洲流行音乐协会理事，亚洲流行音乐讲师团首席讲师。中国流行声乐考级评委，CCTV《艺墨中国》流行声乐发展方向顾问，中国传媒大学凤凰学院流行声乐客座教授，北京现代音乐学院流行演唱学院声乐教师。

 　　周茜出生于音乐世家，全家都是古典音乐的精英，而她对流行音乐却情有独钟。周茜5岁登台独唱；14岁随中国第一代流行演唱教育家申非伊教授学习声乐；15岁为电视剧《青青的红蜡烛》演唱主题歌，并在安徽卫视等各大电视台频频登场；17岁担任安徽省歌舞团演员，是首批中国人唱外国歌曲（多源自美国乡村民谣）的先驱，曾在中国红极一时；19岁考入中国音乐学院“明星班”，师从硕士生导师沈时松教授，也是著名作曲家王酩老师的得意门生；21岁担任中国东方歌舞团独唱演员，并签约新加坡“凡它希”唱片公司，签约SBC唱片公司，其间录制的《思念》《奉献》等几十首歌曲红遍东南亚地区，深受东南亚各国听众的欢迎。

 　　至今，周茜除了教学之外还依然活跃在一线，曾为BTV举办的《中国人唱外国歌》决赛选手声乐指导；为中文版《发胶星梦》女一号声乐指导；曾为CCTV大型风光片《澜沧江》录制主题歌；2008年参加奥运村的开村典礼并为各国运动员演唱英文歌曲；2011年编导的《春夏秋冬》套曲被央视中文国际频道选为元旦晚会开场曲；2015年她为主旋律电影《出山》演唱主题歌《足迹》。

 　　周茜曾多次获得国内英文歌曲大赛的各种奖项，也曾多次参加CCTV、BTV、以及上海、安徽等多家电视台的晚会演出，有着数千场的境内外舞台演出经验。之后周茜转到幕后从事流行声乐教学工作，有数十年教学经验。她对欧美流行唱法在中文歌曲中的运用有着独特的教学理念和手法。

 　　周茜理念独特化、方法国际化，有数百名学生活跃于国内外声乐选秀舞台和音乐各个领域，其中多人获得众多赛事奖项。周茜是一位极其难得的，既拥有舞台演出阅历，又传承中国正统流行声乐血脉教学的歌唱家。 

练声曲是艺术殿堂的钥匙，

治本治标的良方

 　　这堂干货满满的公开课，在周茜振奋人心的一段话中拉开了序幕：“人声是这个世界上最美的乐器，一个卓越的歌者，可以令众生折服。人声是这个世界上，看似最简单的乐器，却也是这个世界上最复杂的乐器。因为我们在使用它的过程中，我们的每一寸肌肤都要全身心的投入。

 　　中国的流行演唱经历了30多年的发展，而在30多年前我们的歌手可能单凭自身的条件和本钱就可以收获成功，但到了这个时代，我们的流行歌手在条件和本钱旗鼓相当的形势下，必须要打磨自己的演唱技巧和提升自己的整体修为。一个优秀的声音是需要涉及到不同领域的智慧，比如说我们的声乐动力学、声乐医学、美学、哲学、文学、英语等等，需要非常综合的智慧，才能够支撑一个优秀的演员或者一个歌者站在舞台上。”

 　　在这堂公开课上，周茜阐述了三个概念，这是她在几十年的教学当中总结出来的：放松的力量、对抗的力量以及旋转的力量。周茜解释说：“由这三个概念，来发展，来训练，声音会变化的比较快，但只能说是比较快，在技术提高方面。因为在声乐演唱技巧上没有捷径，我们从大脑的记忆到肌肉记忆的形成，需要很长很长时间的磨练。”

 　　周茜是一位非常注重练声曲的老师，所以在她的课上绝不会缺少练声的环节，就连这次的公开课，周茜也准备了非常多的练声曲和同学一起练习：“我是一个非常注重练声曲的老师，我的每一节课都会有不低于25分钟的练声时间。学生进来以后，我第一个问他的事，从来不是这首歌唱的怎么样，那首歌唱的怎么样，而是有没有把基本功练好，因为如果把基本功练好了，什么歌都能唱。我给你的是‘钥匙’不是‘药’，我治的是你的‘本’不是‘标’。”

 　　在这次公开课上，周茜邀请了三名得意门生上台，带着台下的同学们做声音练习并演唱歌曲。她表示，大部分刚刚开始学唱歌的歌手，或者同学，第一个遇到的问题，就是歌有时候会唱不下去，这是对音区的拓展不够和唱歌的时候气息不够的原因。

 　　周茜在讲到放松的力量时，首先解释了气息对歌唱的重要性：“俗话说‘善歌者必先调其气’。好的声音，是靠边缘震动集中在一起发出的，这样才能保证声带和气息的平衡。”

 　　随后，周茜解释了有关声带和音色的问题：“声带的特色是‘不可复制性’。我们的声音是有特色的，在流行演唱的范畴，这个特色要突出和加强。我们负责发声的40多块肌肉，排列组合出来后，其实是2000多种音色。所以你有多少音色就证明你的技术有多高超。”

 　　周茜也在这个时候谈到如何找到放松的力量：“我们要学会深呼吸，如何在放松的状态下找到深呼吸的感觉？先把你把心脏的速度调整到最慢。然后靠着墙，我们用最快的办法找到自己深呼吸的位置，然后睡觉——只有在最放松的时候，你才能找到这个放松的力量。”

 　　此外，周茜还指出：“其实，来北京现代音乐学院之前经历过各种各样老师的这种学生特别多，我们在上声乐课的时候，很多老师最容易提到的一个词就是放松。那到底怎么放松？其实在放松的情况下不仅会产生出浑厚自然的声音，也可以产生出高亢明亮的声音。这些音色就是我们利用腔体之间的联系来发出的，通过最重要的一个器官——舌头。因为舌头对引导我们的高音和咬字最为重要，他一捣乱，你的咬字、归韵都会出现问题，然后你的高音，也彻底垮台了。放松舌头之后还要放松肩膀，然后放松颈部肌肉、喉部肌肉、唇部肌肉、面部肌肉、颌骨、下巴。” 

作为声乐教师，保证学生

嗓音安全性是底线

 　　在谈到对抗的力量时，周茜说：“我认为，在我们唱歌的时候其实有三组对抗，第一组的对抗就是声带和气息的对抗平衡，它一定是平衡的。” 

　　而面对学生总是低音下不去，周茜表示：“低音下不去其实就是声带没把气挡明白，你的声乐老师是不是经常说你‘漏气’？你的气不够！你本来‘钱’就不多还乱花，你肯定是越来越‘穷’的对吧？首先我们要吸好，然后挡好，这样才能唱好一般歌曲中音区比较低的第一段。”

 　　而提到怒音时，周茜详细地讲解了怒音的产生：“这种特殊的音色就是源于横膈膜的运用，当在肺的底部位置做深呼吸，吸满了压下去以后，我们的腹肌跟横膈膜之间就产生了一种对抗。因为横膈膜是非意识肌肉，它必须得靠强大的气息才能把它压下去。在这个对抗中，有三组肌肉参与和横膈膜的互动。之后，再由我们的腹横肌、腹外斜肌和腹内斜肌的推动产生动力，才会有这样的声音。”同时，作为一个声乐教师，周茜也告诫学生，不要轻易尝试怒音等一系列很“危险”的歌唱技术：“这个“怒音”千万不要随便做，如果你做了一定会哑，因为你是挤出来的，千万不要只做表象的动作，这种动作其实是很危险的。我觉得作为老师最重要的，就是给学生上课的安全性，别把人家嗓子弄坏了，这是最低的底线。”

 　　在讲到旋转的力量时，周茜说：“其实我们在歌唱时，字在口腔里面是会‘运行’的。喉头、声带发出的最基本的那个音色，特别小，只有自己能听到，这个小基音通过口腔，最终形成了语言。我们怎么样把有限的空间给它利用出来，让它产生一定的特色和磁性，这个值得我们一生去追求。”

 　　随后，周茜给大家示范了一个练声曲，并解释到：“在唱这个练声曲的时候，我们的口、鼻、咽会做一个旋转连接，这样你的口、鼻、咽联合工作，共鸣会非常有力量，英文不是有‘Wow’这个词吗？我们把它放大一百倍，口腔就打开了，你的字也出来了，你的咬字的感觉，声音的磁性、空间感、空灵感都有了，嘴再大你的空间都是有限的，所以要学会拓展，把有限的空间用到极致，要想象口腔的深度。口腔有多深，你的声音就有多内在，你的横膈膜多有力量，你的声音就多强悍。”

 　　她进一步解释说：“这个‘旋转’的动作对我们咬字非常的重要，有时候歌手、学生们拿到歌时找不到感觉，可以先练一条这个，这样咬字的位置就能很好的确定好了，在两个耳朵中间‘画’一个椭圆形的圈。很多字都是放在这个感觉里面去唱的。”

 　　值得一提的是，在邀请学生上台演唱歌曲时，周茜表示，她的这个学生非常令她骄傲，但一开始他的乐感却还停留在80年代：“当时他真的已经唱得很好了，而且模仿能力强，肌肉的功能好，要什么有什么，就是唱出来的歌不够洋气。他得找到自己的声音，对不对？所以我们就把声音从放松开始，一点一点重新来，花了两年的时间给他洗脑，最后找到了他自己的声音。

 　　实践证明认认真真练声的学生取得了非常明显的进步，没有高音的有高音了，乐感不好的，通过技术的支持，乐感也得到了加强。然后嗓音不好的学生也可以把自己最好的声音焕发出来，因为他找到自己声带最舒服的那个位置！”

 传承恩师的音乐力量

在教育之路上发光发热

 　　周茜能够在声乐、教育方面取得如此大的成功，自然离不开她的恩师王酩。2018年年底，曾经创作出《边疆的泉水清又纯》、《妹妹找哥泪花流》、《绒花》、《青春啊青春》等优秀作品的、被称为一代“旋律大师”的中国交响乐团一级作曲家王酩先生，他所创办的由中国音乐学院代培的流行音乐“明星班”进行了30年后的再聚首，“明星班”的学员们与王酩先生的夫人王香珠和其他老师一起，共同追忆了这位“旋律大师，乐坛李白”。

 　　而王酩的学生和弟子，当年的“明星班”学员很多已是当代流行音乐界演唱和教学的中坚力量，例如著名歌唱家、《大宅门》主题歌的演唱者胡晓晴；歌手、影视演员、《中华民谣》的演唱孙浩；经典名曲《你在他乡还好吗》的演唱者、导演、主持人光头李进；中国第一个偶像组合楚奇楚童；著名军营三人组《老兵》牟青；还有以演唱影视剧主题歌见长、演唱无数佳作的李殊等。而周茜则是作为北京现代音乐学院的教学骨干，继承着她的老师——王酩先生的音乐传承力量，在教育之路上发光发热。

 　　周茜曾在自己的论文中说道：“中国的流行演唱水平经过30多年的发展壮大，早已从初期模仿欧美明星的过程中走向成熟。积累了丰富的演唱技术和经验，并全方位地通过各种渠道传输给年轻的歌手。在教学的过程中挖掘歌手的鲜明特点，或是音色，或是咬字，或是气息，或是节奏，放大到成为个性和特点，杜绝了‘千人一式，千人一声’。我们不再走老路，人云亦云地唱歌。创建高辨识度的好声音，而不只为了追求怪异声线。我们在教学过程中首先帮助学生搞好心理建设，从气感，字感，节奏感入手，处理好作品。从规律中寻变化，在变化中寻规律，是我们努力的方向和目标。” 

　　“唱出好的声音不是问题，问题是你愿不愿意吃苦。”执教数十年，从5岁开始登台独唱，周茜用自己的亲身经历告诉莘莘学子，学音乐没有捷径。周茜这样告诫自己，也是这样告诫她的学生：“好声音是练出来的，乐感也得靠技术提升，永远都这是个规律。”