胡晓晴 用五种唱法诠释《呼伦贝尔大草原》

模仿让我打牢基础，生活让我融会贯通！

 　　最近，一个“老太太”刷屏朋友圈。一段“60岁老太太用童声、美声、民族、流行、原生态演唱《呼伦贝尔大草原》”的视频，引起了许多网友的关注。一首歌，四分钟，她竟同时运用了童声、美声、民族、流行、原生态演唱方式，从容淡定，游刃有余。这位神奇的“老太太”就是著名女高音歌唱家胡晓晴。

 　　上个世纪80年代，胡晓晴以一曲《春天的钟》一举成名，又凭借演唱电视剧《大宅门》的同名主题歌火遍大江南北。

不满足于一举成名

因《大宅门》再焕生机 

　　记者：你唱的每一首歌，都能用真情打动人心。尤其是你演唱的《呼伦贝尔大草原》，里面的童声犹如天籁，那是心灵纯净的人才可能唱出的声音。你都年届六旬了，怎么还能保持这样的童真？

 　　胡晓晴：其实生活中我是个安静的人，年轻的时候不太擅长与人交往、聊天，为人也比较简单甚至过于率直。那时候我们就住在农民家里，跟农民一样干农活，挑担子、下稻田、挣工分，一天两毛八分钱。记得那时候上学要走五六里地到镇上去，后来上高中开始住校，每次返校，都要把一个礼拜的米背过去，还要带上个瓶瓶罐罐装上炒好的菜，一星期都吃这个。经历过艰辛苦难，人反而会变得坚强、豁达，什么事儿都看得开。

 　　记者：后来你来到北京，师从的是哪一位老师，对你的演唱艺术带来怎样的提升？

 　　胡晓晴：在去北京之前，我先是遇上了李谷一老师，我很感激她，跟着她到外地去演出，让我大开了眼界。就是从那时候开始，我意识到自己必须到北京去学习和提升了。此后，我又遇上了人生当中一个特别重要的恩师——王酩老师。《妹妹找哥泪花流》、《难忘今宵》等歌曲，都是王酩老师的作品。拜王酩老师为师后，在那半年多的时间里，几乎他所有的新作都让我来首唱，而且每一首歌曲的风格都不一样，这给了我极好的锻炼机会。到了1987年底，中央电视台邓在军导演邀约王酩老师，请他为那年的春晚写一首压轴歌曲。于是，王酩老师推荐了我，并为我量身订制了《春天的钟》这首歌。

 　　记者：我们知道您后来又沉寂了很久，你的艺术生涯从什么时候开始又迎来了重要转机？

 　　胡晓晴：那是2000年底，赵季平老师告诉我，有个《大宅门》的主题歌已经有人录了，你能不能过来再试一试？我说好的，第二天我就赶了过去，把唱词儿拿到手仔细看了看，赵老师又给我在钢琴上演示了一遍。那时《大宅门》的样片儿我还没看过，就凭着歌词和自己的感受，把压抑已久的内心情感全部调动起来、融入歌中，一张嘴就把人的心给抓住了。

 　　《大宅门》一播，万人空巷，这首主题歌跟着剧情的推演越来越火爆。对我而言，这一次的成功比第一次《春天的钟》来得还要让我振奋，我终于可以确定这次我是真的实现了自我超越。不仅因为这首歌的传播范围更广、影响更大，更因为它的演唱难度要远远大于《春天的钟》，它里头至少包含了京剧、豫剧、评剧、梆子、大鼓、民族、通俗七种元素在里头，演绎起来需要具备宽阔的音域和深厚的演唱功底。

模仿打下基础

音乐教育总结另类方法

 　　记者：有一点我们颇感好奇，这么多的音乐元素、这么高的演唱技巧，在短短2分多钟的歌曲里，能够把它演绎得如此天衣无缝，你的功底是怎么练就的？你以前学过戏曲吗？

 　　胡晓晴：戏曲还真没科班学过。怎么会唱的呢？这得归功于八个样板戏，打小我就听着这八个样板戏长大，顺着唱、倒着唱，这个戏跟那个戏、这一句跟那一句，我都可以穿插起来唱。有一年我甚至想：自己一个人唱一回八个样板戏，穿插扮演各种各样的角色。当年我喜欢模仿各种戏曲。我从小就喜欢模仿，什么都仿、什么都学，只要是音乐的东西我都学着唱，这让我打下了牢固的基础。我跟王酩老师当然不可能学这么多五花八门的东西，但我从这些恩师那里学到了如何用专业的演唱技巧将它们融会贯通、有机整合，所以拿过来稍加组合，让人一听就像是专门为我写的，那种感觉一下子就出来了。

 　　记者：在声乐艺术方面，你堪称全才，既是优秀的歌唱家，又是优秀的教育家。在教学上，你的优势和特长又是如何体现的？

 　　胡晓晴：我从事音乐教学以来，在网上看了很多老师的教学视频，也听过一些老师的课，学了很多东西，加上我自己从业余到专业演唱了三十多年，已总结出一套比较简便的、系统的教学方法，今后还将进一步整理完善。无论通俗的、民族的、美声的唱法，这些我都能教，除了意大利歌剧，那个我确实没学过，教不了。民族歌剧我学过，我们国家的几个大的民族歌剧我都可以教，譬如《洪湖赤卫队》、《江姐》、《刘胡兰》，还有《小二黑结婚》等等，这些民族的我都没问题，都演唱过。当然，教学要因人而异，每个人的条件不同，有的人只适合唱一种风格，你偏让他当全才，那是不可能的。 

 胡晓晴与

《呼伦贝尔大草原》

 　　“我的心爱在天边，天边有一片辽阔的大草原，草原茫茫天地间，洁白的蒙古包散落在河边，我的心爱在高山，高山深处是巍巍的大兴安，林海茫茫云雾间，矫健的雄鹰俯瞰着草原……”

 　　这首《呼伦贝尔大草原》是由著名蒙古族音乐家乌兰托嘎作曲，克明作词，很多歌唱家演唱过这首歌曲，而著名女高音歌唱家胡晓晴用童声，男声、女低音、女中音、女高音五种声音演绎《呼伦贝尔大草原》备受关注。

 　　这首《呼伦贝尔大草原》所描绘的是内蒙古呼伦贝尔大草原，表达了词曲人对于养育他的土地的那份热爱之情，更展现出了蒙古民歌中的古朴情调。《呼伦贝尔大草原》不仅仅将作者对于故乡的赞美表达的淋漓尽致，还表达出了作者对于自然环境保护的呼吁，并体现了作者希望通过音乐的影响力，来唤起人们对于呼伦贝尔大草原的向往，并唤起人们对爱护环境的意识。

 　　在《呼伦贝尔大草原》这首歌曲中，歌词一样是非常的形象，作词人在第一乐段的开头，就用“我的心爱”来将对故事的爱所表达出来，之后便对呼伦贝尔大草原的美景进行具体形象的描绘，譬如“洁白的蒙古包”“矫健的河水”“巍巍的大草原”等语句，都是非常直观形象的将呼伦贝尔大草原具体形象展现出来了。 　　而在最后一句“呼伦贝尔大草原，我的心爱，我的思念”，将感情抒发得十分酣畅。初看之下，这首歌曲会让人联想到的便是作者作为一名生活在呼伦贝尔大草原上的人，所想要的表达的不过是对草原的歌颂，对故乡的赞美。其实，作者想要表达的并不仅仅是这样的，他所抒发的还有对自然环境保护的呼吁和对草原未来生态发展的担忧。