《吹拉弹打》惊艳亮相，名家名曲中西合璧 天津歌舞剧院

《中西合璧·吹拉弹打》双协奏交响音乐会成功上演

 　　“天津歌舞剧院强势推出的这台音乐会锐意创新，将具有鲜明中国民族特色和代表性的吹奏、拉奏、弹奏与打击乐器的双人组合大协奏曲艺术样态，与西洋交响乐队交互交响，既突出了中国传统乐器华美、细腻、优雅、穿透力强，且直入人心的感染力；亦发挥了交响乐队宽厚、雄健，多维度、多层次的整体震撼力。二者的珠联璧合为弘扬中国传统文化奏响了时代的强音，展现了当代音乐家的文化自信，为实现中华民族伟大的复兴而奋力前行、共铸辉煌！” 　

——著名作曲家张小夫

 　 　　“天津歌舞剧院制作推出的这场音乐会，创新性地全部采用双协奏的形式，将民族器乐“吹拉弹打”与交响乐的结合为中国民族音乐的国际化表达起到了重要的推动作用。作为当代青年创作者，将不遗余力的为此努力。” 　

——青年作曲家李博禅

 　 　“中西合璧·吹拉弹打双协奏交响音乐会是一个大胆的创举，这有助于民族音乐作品的大为丰富和多元，祝贺音乐会圆满成功。”

 　——著名作曲家唐建平

 　 　“中国传统乐器与交响乐队的融合也体现了我们传统文化在当今的发展，我们今后可以更多地创作一些适合这种演奏形式的作品。”

 　——著名作曲家王丹红

 　 　“我想，天津歌舞剧院有这样的一种魄力，不断推出新作，挖掘传统，锐意创新，这种气魄值得称赞、尊敬和敬仰。”

 　——本场音乐会主持人，天津音乐学院音乐学系教授王建欣 

　 　　2019年4月5日，《中西合璧·吹拉弹打》双协奏交响音乐会在天津大剧院音乐厅成功上演。本场音乐会由天津市文化和旅游局、天津北方演艺集团共同主办，是天津市庆祝新中国成立70周年名家经典惠民演出季重点剧目，也是天津歌舞剧院建院60周年系列演出的重头戏。

 　　音乐会由著名指挥家董俊杰执棒，天津歌舞剧院交响乐团担任全场演奏。音乐会创造性地从民族乐器的吹、拉、弹、打四大类别着手，委约四位作曲家张小夫、李博禅、唐建平、王丹红分别精心创作四部作品：“吹——竹笛唢呐与乐队《对花》，拉——双胡琴协奏曲《楚颂》，弹——古筝琵琶与乐队《云水弦歌》，打——双打击乐协奏曲《津津有味》”，由八位在中国音乐金钟奖、CCTV民族器乐大赛等国内外重要赛事中率获金奖的青年民乐翘楚——青年竹笛演奏家李乐、青年唢呐演奏家王展展，青年二胡演奏家王颖、赵元春，青年古筝演奏家苏畅、青年琵琶演奏家张雅迪，青年双胞胎打击乐演奏家高超、高跃两两组合， 每首作品以两件民族乐器与交响乐团的“双协奏曲”形似呈现，在“碰撞”与“合作”中展现民族乐器特色，彰显民族音乐风采，丰富“中西合璧”内涵，并将在今后的演出中继续探索更加丰富的组合形式。

 　　本场音乐会给人最大的感受首先是形式新颖。民乐与西洋交响乐团合作作品近年来屡见不鲜，广受欢迎，利用传统作曲手段和现代作曲技法将民乐的独特风格和交响乐团的恢弘气势融为一体，中西合璧，相映生辉。两件民族乐器与乐队的“双协奏”作品并不常见，全场曲目均为“双协奏”构成的演出尚属首次。

 　　形式上的大胆创新更加需要丰富的内容来充实，让观众“眼前一亮”的同时，更能“回味悠长”。通过两件不同音色，不同性格的民乐乐器之前的对比、合作，民乐组合与交响乐队之间的竞奏、融合，使整部作品更有层次，更有味道，更有深度。本台音乐会的四部作品不论是作曲家的首度创作，还是演奏家的二度创作都经过了一番苦心，才能呈现出如今的演出效果。

 　　音乐会上，李乐与王展展演绎的《对花》改编自一首脍炙人口的河北民歌，旋律郎朗上口，观众早已烂熟于心，在作曲家张小夫的精妙编创下，作曲配器更加丰富，结构更加完整。李乐曾荣获中国音乐金钟奖金奖CCTV民族器乐大赛第一名，王展展是中国音乐金钟奖获奖者，首届中国民族器乐组合展演（文化部主办）最高演奏奖获奖者。在他们的演绎下，竹笛的清脆激越，唢呐的宽厚灵活，再加上打击乐的诙谐幽默果真把音乐“对出了花”，两位金钟奖得主配合默契，将音乐演绎得好似对话一般自如，在长达近一分钟的华彩炫技中充分展现了花舌、打音、循环气等演奏技巧，赢得了观众们热情的掌声！

 　　王颖与赵元春演绎的《楚颂》在霸王别姬这段历史典故基础之上，刻画出“英雄”与“爱情”两个主题形象，以赞颂中华民族古往今来的英勇与执着，及忠贞不渝的爱情和信念。王颖曾荣获中国音乐金钟奖金奖，CCTV民族器乐大赛第一名，赵元春曾荣获中国音乐金钟奖银奖第一名，文华艺术院校奖金奖。两位演奏家弓弦之间时而温柔缠绵，时而金戈铁马，长弓的柔情舒展，顿弓的铿锵气魄都将楚汉相争与霸王别姬的历史画面跃然眼前，英雄、美人和沧桑的历史画卷跃然于眼前，博得了观众们阵阵热情的掌声。

 　　音乐会下半场，苏畅与张雅迪演绎的《云水弦歌》在本场音乐会中首次亮相，世界首演。作曲家唐建平根据古曲《春江花月夜》和江南音乐的情景创作了这部作品，在静、动成趣的音乐发展中，音乐时而如“碧波映流云”般静谧自如，时而又如“长空过大云”般壮阔雄浑。苏畅曾荣获文华杯民族器乐独奏比赛金奖，CCTV民族器乐大赛金奖，张雅迪曾荣获CCTV民族器乐大赛第一名，北京国际民族器乐大赛金奖。琵琶的珠圆玉润，古筝的流畅饱满都在两位演奏家的演绎下充分展现出来，流光溢彩绚丽多姿，同时撒发着中国古典美的意境，如中国山水长卷的美丽。首演在观众们雷鸣般的掌声中大获成功！

 　　青年双胞胎打击乐演奏家高超高跃最后联手演绎了《津津有味》。作品由四个部分构成：津门、杨柳青、狗不理、十八街。乐曲中运用了京韵大鼓、天津快板等戏曲元素，展现了浓郁的天津地方特色，同时结尾处爵士音乐风格的加入，也寓意著天津这座古老的城市，在当今所展示出的五光十色的现代大都市的魅力。要想获得震撼的演出效果，就要克服高难度的技术挑战，当今舞台上的打击乐双子星双胞胎兄弟高超高跃曾参演温哥华冬奥会文艺演出，荣获“鼓动北京”鼓乐邀请赛金奖等奖项。他们从长相上虽难分辨，但通过手下的乐器争奇斗艳，不论是锣鼓、铙钹、马林巴、京剧锣鼓等都在他们手中活灵活现，各展风采。而说到配合，兄弟之间的默契更是无人能敌，二人驾驭飞快的速度与复杂的节奏文斯不乱，更难能可贵的是轻重缓急间富有层次，两兄弟真可谓是一道靓丽的舞台风景。指挥董俊杰在此也表现了高超的乐队掌控能力，使整首作品完整紧凑，乐队与独奏毫不脱节。热烈的鼓点和玲珑的铙钹交织和鸣，新颖的演出形式和强劲的视听感受使得场下爆发出雷鸣般的掌声与喝彩。在观众久不平息的掌声中，音乐会圆满成功！

 　　天津歌舞剧院之所以能产生这样的创意，是因为剧院在发展过程中，注重创新，坚持创新，在近年来的演出中积累了一批广受业界认可，观众欢迎的民乐与交响“双协奏”作品。值得注意的是，本场演出的“吹拉弹打”四部作品均为天津歌舞剧院首演（交响版），并且其中的《对花》《津津有味》《楚颂》在国家大剧院、天津大剧院、民族文化宫大剧院等一线主要场馆多次演出，大获成功，并在此过程中不断调整打磨，力求呈现出最完美的演出状态。《津津有味》和《楚颂》还邀请作曲家在民族管弦乐版本的基础上改编成为交响乐版，充分利用天津歌舞剧院艺术门类齐全的专业性优势，不断挖掘作品，创新表达方式，探索中西合璧。本次全球首演的《云水弦歌》也得到了作曲家唐建平教授的充分肯定。今后我们还将在现有基础上不断补充新作品，将《吹拉弹打·中西合璧》交响音乐会打造成为一个系列品牌，推向全国。