周广仁 钢琴世界里的多彩童趣

 　　周广仁教授是中国第一位在国际比赛中获奖的钢琴家，中央音乐学院终身教授，当今中国在国际乐坛中最具影响和权威的钢琴演奏家、教育家之一。中国20世纪最杰出女性之一，被誉为“中国钢琴教育的灵魂”。

 　　周广仁教授挚爱钢琴教育事业，把自己卓越的艺术实践和深厚的理论素养融为一体，成为钢琴教育的一代名师。

 　　周广仁教授直接培养和教育出的专业钢琴人才达三百多人，她的许多学生在国际国内重要比赛中屡获大奖，其中包括逄勃、盛原、刘宁、林海、王笑寒等中国知名青年钢琴家，可谓桃李满天下。

 　　在群星璀璨的俄罗斯作曲家中，玛依卡帕尔虽不是最耀眼的一位，但他所创作的儿童钢琴作品几乎无人不知。它们不仅受到孩子们的喜爱，也倍受成青年朋友的青睐。多年来，这些作品几乎成了儿童初学钢琴阶段必弹的曲目。

 　　玛依卡帕尔（1867一1938）是俄罗斯及前苏联钢琴教育家、作曲家、音乐活动家。他曾在彼得堡音乐学院学习钢琴和作曲，之后又到维也纳完成了钢琴的进修，并在莫斯科、圣彼得堡和德国从事钢琴教学和组织音乐会活动。他在少年儿童的钢琴教学教材文献方面有着重要的贡献。其主要创作是钢琴小品，并把这些小品编排成套曲，如《小新事曲》、《木偶剧场》等。他也创作过弦乐四重奏、钢琴奏鸣曲。同时，还发表过《音乐的听觉》、《贝多芬的创作对当代的意义》、《怎样演奏钢琴——与孩子交谈》等著作。

 　　由于玛依卡帕尔既是一位作曲家，同时又是一位优秀的钢琴教师，所以他不仅了解孩子们纯真而丰富的内心世界，同时更能把握孩子们在学习钢琴当中所须掌握的各种技术和音乐的课题。他的创作风格以旋律性和优雅而著称，在我国出版的钢琴作品有《童谣》、《陇郁圆舞曲》、《小回旋曲》、《小童话》、《俄罗斯主题变奏曲》、《海之夜》、《塔兰泰拉舞曲》、《洪流》 等，这些乐曲虽短小，但创作手法十分严谨，因此首首形象生动，充满了天真的童趣。

 　　这里我主要分析他的三首作品以及教授学生时应注意的问题。

 　　第一首：《忧郁圆舞曲 》

 　　圆舞曲在钢琴作品中是一种十分重要的体裁，很多作曲家都用这种体裁创作了大量的作品。为了让孩子们从开始学琴就学会演奏圆舞曲，玛依卡帕尔创作了这首钢琴小品。这首圆舞曲旋律优美抒情，又略带一点哀伤的气氛，具有一种高雅的气质。乐曲为三部曲式结构。

 　　A 段（1 一10 小 节）为d小调，右手的旋律从第二拍的后半拍进人，每一个乐句都是从弱开始，稍作渐强，又回到弱收尾。在弹奏时如能将这种细微的变化做出来，就会表现出乐曲忧郁的表情。左手是一个单音和一个双音连奏的固定伴奏音型，弹奏时，将力量送下去弹出第一个音，然后很自然地带出第二个音。在乐谱上虽然双音上面标有跳音记号，但不要弹得太短促或太向上抽，这样会破坏了乐曲整体的音乐气氛。

 　　B 段（11一24小节第一个四分附点音符）旋律使用了A段后半部分的素材，第一拍是三连音，第二、三拍是两个四分音符的跳音，左手的伴奏音型也发生了变化，由于左右手都增加了跳音，使音乐的气氛变得活跃起来。但在弹奏时要将这些跳音表现得适度，不必过于跳跃。B 段的调性逐渐转入A大调，最后停止在A大调的主和弦上。

 　　再现的A段（24小节之后三个八分音符——34小节前两拍）又回到了d 小调，旋律和开始的A 段完全一样，但左手前半部分的伴奏织体有了变化，使用了三个音一组的分解和弦，从而增加了音乐的流动性。尾声（34小节之后三个八分音符——结尾）基本上是A 段的重复，只不过是提高了一个八度的弹奏，声音更明亮了，最后乐曲在渐弱中结束。

 　　那么，我们在教授这首乐曲时应注意什么呢？首先要让学生们感受到弹奏圆舞曲三拍 子（强、弱、强）的律动，并能在演奏中自如地加以体现。同时也要把握住这首乐曲的基本特征，它既是一首能够翩翩起舞的舞曲，又带有一种忧郁的情绪，学生从一开始练习时，就要牢牢把握这一点；再次，由于这首乐曲旋律性很强，在演奏时要将乐曲句法表达清楚。让学生学会用手指和手臂的协调控制住乐句的起伏以及乐句之间的呼吸；再其次，要将乐曲之间的段落层次表现出来。A段旋律比较连贯歌唱，因此演奏的力度可控制的弱一些，音色偏于暗淡，表达出忧郁的情绪。B段音型转为跳跃，因此音色可弹得明亮一些，触键的力量 集中于指尖，弹奏出轻巧而富有弹性的声音，让学生们能够学会用不同的触键方法弹奏出不同的音色。 

　　第二首：《小回旋曲》

 　　这是一首体裁为回旋曲，曲式为复三部的小型作品。

 　　A段（1一 16 小节）旋律活泼跳跃,富有舞蹈的节奏律动。B段（17一32小节）旋律比较平稳连贯，富于歌唱性。再现的A 段（33一40 小节）是减缩型的。最后三小节是全曲结尾。这首乐曲有一个特点，篇幅不大，却有着丰富的调性变化。其格局为：a 小调（1一4 小节）一e小调（5一8小节）一C 大调（9 一12小节）一a小调（13一1 6 小节）一 F 大调（1 7 一20小节）一 d 小调（2 1一2 4小节）一A 大调（2 5一2 8 小节）一 E大调（2 9一32小节）一 a小调（3一43小节）。这一多调性格局极大地丰富了整首作品的斑斓色彩，使人有如置身一个欢腾跳跃的民间舞蹈场面。

 　　这样一种音乐情趣对孩子们自然也会有极大的吸引力，他们常常一经学会就爱不释手。通过教授这首乐曲，可以让学生们学会如何踏板奏富有弹性和跳荡的音乐，如何加强对同类作品的内心感受,在演奏中创造生动活泼的音乐形象，同时在技术上也能增强手指独立的弹奏能力。

（待续）