郎朗与《黄河》

　　曾经在接受采访时，郎朗谈到《黄河》时表示：“《黄河》这首曲子，从我很小的时候就开始弹。小时候没有理解这首曲子，所以有些乐章中愤怒、悲壮的感觉没有弹出来。后来出国了，在国外再弹奏《黄河》的时候，感触会尤其深刻，就觉得真的太好听了。所以我在国外演出时，如果有机会，都会把《黄河》推荐给当地的观众。

　　《黄河》的难度很大，风格多变，深度、旋律性、技巧性全部都能达到国际标准。比如《黄水谣》这一乐章，风格很细腻、很中国化，体现了中国传统文化中无声胜有声的境界。但它同时又包含了一些不太传统的部分，和柴可夫斯基等音乐大师的作品有点像，比如大八度就明显受到影响，有俄罗斯风格。

　　同时，更打动我的，是它背后震撼人心的故事。我曾经读过作者冼星海的家书，有几句话让我记忆犹新：‘我是一个音乐工作者，我愿意担起音乐在抗战中伟大的任务，希望把宏亮的歌声震动那被压迫的民族，慰藉那负伤的英勇战士，团结起那一切苦难的人们。’

　　《黄河》是一首伟大的作品，奏响了冼星海以及那个年代的中国音乐家们满腔热血的家国情怀，和以“音乐为武器，将音符变成子弹，射向敌人胸膛”的不屈信念，有着说不出的中国气魄。每当在国外演奏时，我都会因为自己是一个中国人而自豪、感动。

　　第一次在国外演奏《黄河》时，是跟中国爱乐乐团在美国林肯中心。一般弹音乐会时，我是不会哭的。但是那天，当乐队出来、《黄河》的旋律响起，我的眼泪就自己流下来了。这是流淌在所有中国人血液里的东西，是不能描述、不可控制的。”