音乐生活报

  

听众在音乐中唤起内心的共鸣,才会获得感动!

发布日期:2019/2/19 14:15:36    
  

听众在音乐中唤起内心的共鸣,才会获得感动!

 

 

     李光羲,著名男高音歌剧演员,国家一级演员。曾因主演第一部古典歌剧《茶花女》而成名。多年来演出过深受欢迎的曲目百余首,如《太阳出来喜洋洋》、《牧马之歌》、《延安颂》、《红日照在草原上》、《周总理你在哪里》、《祝酒歌》、《鼓浪屿之波》、《何日再相会》、《远航》、《北京颂歌》以及歌剧咏叹调、外国民歌及艺术歌曲等,是中国家喻户晓的歌唱家,曾获“首届金唱片奖”等。

好的歌曲能够

走进听众的心中

  “美酒飘香歌声飞,朋友啊,请你干一杯……”1979年央视春节晚会上,李光羲演唱了《祝酒歌》,因其欢快的曲风和浓郁的时代气息,一夜之间红遍大江南北。40年过去了,这首歌早已成为跨越时空的经典,只要人们一看到李光羲,耳边就会响起《祝酒歌》的激昂旋律。

  “当时,这首歌欢快奔放的旋律一下子就触动了我,电台来信无数,登台观众必点,短短一周《祝酒歌》唱片销售100万余张。” 李光羲曾感慨:“因为歌里有人们被压抑许久,今天获得解放的喜悦和激动,以及对美好未来的期望和信心。这是一首吹响时代号角抒发百姓心中期望的歌。”

  “几十年来我们国家喜事多,到处都是一派繁荣发展的新貌,每个人的心情都好,心气高,都喜欢听这首歌,所以无论我走到哪里,就要唱到哪里。”李光羲沉浸在美好的回忆中。如今,不论是节庆还是喜事活动,不论是原唱还是翻唱,《祝酒歌》依然久唱不衰。.

  《祝酒歌》之后,李光羲又演唱了《松花江上》《北京颂歌》等多首脍炙人口的歌曲,传唱至今。“好的歌曲能够走进听众的心中。我在演唱《周总理,您在哪里》时,常看到现场的观众在哭。很多人听完后说:‘光羲老师,您把我感动了,我都流泪了。’因为音乐感动了他,这些歌扎到人的心里,歌中有岁月的味道,有情感的回忆。”

  李光羲表示,如果自己只是个独唱演员,可能不懂得舞台,驾驭不好舞台,幸好自己选择了演歌剧。“因为,演歌剧,有故事情节,有言语动作,有形体造型,有情感交流,与乐队合作等等,学问很大。

  我喜欢戏曲,把自己变成了戏中角色,演悲剧,观众就坐在底下哭,演喜剧,观众就笑,作为歌剧演员就是要能够驾驭观众随着自己的情感在流动。后来我演唱的两首歌,是我艺术表现的巅峰。第一首是《周总理你在哪里》,我唱这首歌,一看到歌词就流泪,最后克服自己的内心,然后用作为演员的责任,把歌唱好。”

  李光羲表示,正是因为这些歌曲真实反映了生活,听众在音乐中唤起内心的共鸣,才会获得感动。其次,艺术讲究简单的三个字:“美”、“明白”。“美”的塑造是艺术的本质;而“明白”则是要让人知道美在何处。

一部歌剧有个好故事

就能传唱起来

  记者:成为一名歌唱家后,您觉得最困难的部分是什么呢?

  李光羲:唱一首歌,就简单多了,如果唱歌剧,塑造角色很难,塑造角色是什么意思,就是把你这个人变成角色,你得熟悉他的生活,从造型到动作,得下功夫,你想演戏演得让人相信,就得下功夫去创造角色,唱念做打,形体,舞蹈等等。当一名歌剧演员要比唱歌的难多了。

  记者:如何看待现在中国歌剧艺术的发展?

  李光羲:我现在退休了,对歌剧界的事还是挺关心的。现在各城市各单位都有努力创作歌剧的,但是还没有热起来。关键是现在戏写得不理想,现在有的新的歌剧,听了半天没有好调,不像以前,演个刘胡兰,那个曲马上流传,现在没有,因为市场大,可竞争的太多,外国大片也多,把歌剧挤得够呛。但是,作为传统节目,中国人爱看戏,只要你把剧情写好,动人,再有好的音乐就齐了。一部歌剧有个好故事,好曲,就能在大众间传唱起来。

  记者:做为老一辈的歌唱艺术家,想对新生代的歌唱艺术家们说些什么吗?

  李光羲:人生离不开艺术,艺术的主要手段是音乐,我们能够献身于音乐生活是幸福的,这是幸福的事业。

  困难的是音乐的各个门类,你想做好都很不容易,你拉琴,你当指挥,你弹琴,你唱歌,都不容易,除了掌握专业知识以外,你要适应社会,需要有自己的表现能力,又能坚持下来。我在舞台上这么多年,昙花一现的人物太多了。如果搞文艺,不管唱歌,跳舞,演戏,你得有心理准备。