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普契尼未尽之笔 醇亲王府重获“新生” 中央音乐学院实景歌剧《图兰朵》恢宏上演

发布日期:2018/10/30 15:02:36    
  

普契尼未尽之笔  醇亲王府重获“新生”

中央音乐学院实景歌剧《图兰朵》恢宏上演

 

  1010日、11日,由国家艺术基金资助、中央音乐学院出品的实景歌剧“一带一路”《图兰朵》在中央音乐学院清华丽恢宏上演!覆盖黄色琉璃瓦的“醇亲王府”变身为辉煌威严的古代中国皇宫,中西结合、古今穿越,带领观众走进了著名作曲家普契尼的歌剧世界。

普契尼未完的“图兰朵”

  意大利歌剧作曲家贾可谟·普契尼(Giacomo Puccini 1858 1924)是继罗西尼和威尔第之后世界上杰出的、最受人推崇的作曲家,是“真实主义”歌剧乐派的代表人物。他生于意大利卢卡城的一个音乐世家,父亲是一名教堂风琴手。但因普契尼早年家庭贫寒,后来在别人的资助下才得以进入米兰威尔第音乐学院学习。

 

   在米兰,普契尼在浪漫派作曲家庞开利(Amilcare Ponchielli)及巴齐尼(Antonio Bazzini)的指导下学习作曲。在校期间创作的《交响随想曲》,博得了很高的评价。1893年因创作《曼侬·列斯考》而一举成名。之后又陆续创作了《艺术家的生涯》(又译《波希米亚人》或《绣花女》)、《托斯卡》、《蝴蝶夫人》、《图兰朵》等名剧,为后世留下了宝贵的文化财富。

 

  普契尼最初的歌剧创作是在瓦格纳的“真实主义”音乐剧、威尔第和比才的歌剧等不同流派的影响之下产生的,所以他的作品普遍带有“真实主义”倾向。普契尼不避讳题材的渺小,偏好于塑造性格软弱的主人公,以打动世人、使世人流泪为创作的目的,但从未脱离民族的传统,从不放弃他个人独特的创造风格。他以抒情和浪漫气质的音乐,塑造了歌剧中人物生动的内心情感,创作了诸多深受人们所喜爱、雅俗共赏的作品。普契尼具有十分敏锐的戏剧感和强烈而自发的旋律天赋,又学得一手惊人的和声与配器技巧,使他的歌剧成为上个世纪最成功的杰作。歌剧《图兰朵》就是普契尼最负盛名的歌剧作品之一,也是西洋歌剧中唯一一部完全以中国为背景的作品。遗憾的是这部歌剧没有写完,普契尼便去世了。

 

   《图兰朵》是一个发生在北京紫禁城、围绕着美丽的公主图兰朵与异国王子卡拉夫的爱情故事。此次醇亲王府上演的新版歌剧“一带一路”《图兰朵》由中央音乐学院院长、著名指挥家俞峰担任艺术总监和指挥,联合著名导演易立明、指挥朱曼、合唱指挥陈冰、中央音乐学院交响乐团、中央音乐学院合唱团倾力打造。演出阵容实力强大,著名女高音歌唱家王威、周晓琳,著名男高音歌唱家许昌、王传越,著名男中低音歌唱家田浩江、赵明、孙砾等人联袂出演。中央音乐学院作曲系教授、著名作曲家郝维亚为歌剧《图兰朵》续写了全新版本尾声,是一场“爱可以战胜仇恨”的史诗大戏。

潜龙邸中新生的“图兰朵”

  新版歌剧《图兰朵》为全球首次采用360度实景演绎,将这部通过“一带一路”从东方传播到西方的中国公主故事重新呈现。演出场地“醇亲王府”是清朝皇帝光绪帝的出生地,更曾经是象征皇家地位的、充满传奇色彩的“潜龙邸”。

  在此上演歌剧《图兰朵》中讲述的“紫禁城”故事,能带领大家一起进入那个传奇时代,让观众们更好地领略《图兰朵》的独特魅力。

  中央音乐学院院长俞峰介绍说:“每一部戏剧都有它特定的环境,这部歌剧就发生在我国的紫禁城,中央音乐学院此次在醇亲王府以实景演出,使它的场景非常符合歌剧里的环境。另外,利用实景来演绎经典歌剧,在歌剧艺术和舞台艺术领域里也是一次全新的、积极的探索。而且,歌剧《图兰朵》是普契尼的一部未完成之作,新版《图兰朵》以我院作曲系教授、著名作曲家郝文亚来完成尾声的续写,是普契尼的‘中国公主’在中国艺术家笔下的一次新生,希望能给观众带来一次难忘的艺术体验。”

缘起“一带一路”的

“图兰朵”

  俗话说“国之交在于民相亲,民相亲在于心相交”。“一带一路”不仅是商贸交流之路,也是文化交流之路。而音乐正是“一带一路”沿线各国人民相亲相交的最佳媒介。

  丝路初开,音乐便首先跨过语言障碍,成为丝路沿线地区人民文化交流的先锋使者。其交流融合范围之广、时间之久、程度之深皆令人叹为观止。汉代郊祭歌中已有描绘丝路风情的《天马歌》;丝路音乐交流于唐代达到鼎盛,唐代宫廷燕乐《十部乐》中,除燕乐和清商外,其余西凉、扶南、高丽、龟兹、安国、疏勒、康国和高昌这八部,都源自丝路各国,其编制、乐风、所用乐器无不具有浓厚的“胡化”色彩;唐人所喜爱的胡旋舞、胡腾舞、柘枝舞亦出自西域。尤为瞩目的是,代表唐代乐舞最高成就的《霓裳羽衣曲》融中原乐舞与丝路乐舞之大成。

  我国音乐文化也经由丝路传播,深刻影响了西方艺术文化的发展,西方艺术家受笙启发而发明管风琴,以“新法密率”为基础而塑造的现代钢琴……其中普契尼以我国民歌《茉莉花》为鉴而创作的西方歌剧经典《图兰朵》,这部作品是中西方文化交流的重大成果之一,《图兰朵》的成功也为后人留下了一段佳话。

  俞峰说,中央音乐学院在国际艺术基金支持下,组织创作、制作力量,以全新方式呈现这部经典歌剧《图兰朵》,就是缘起当前正积极推进的“一带一路”建设。

  “近年,由中央音乐学院发起、成立的‘一带一路’音乐教育联盟,迄今已有印度、土耳其、伊朗等‘一带一路’沿线国家与地区的30所著名音乐学院加入,并成功举办了一系列交流、创作和研讨活动。意大利作曲家普契尼的《图兰朵》讲述的是‘中国公主’的传奇故事,这个故事就是经丝绸之路传到欧洲的,德国大诗人席勒也为此创作过剧本,这是东西方文明交流、互鉴的例证和典范。该剧灵魂是‘爱可以战胜仇恨’,对人类具有永恒意义。”俞峰表示。

  新版实景歌剧《图兰朵》就是“一带一路”国际音乐教育联盟的重要成果之一,依托联盟,新版《图兰朵》将在“一带一路”沿线国家与地区,构建一条“乐相融,心相通”的文化交流之路。俞峰说:“我们已经计划在“一带一路”沿线国家和地区进行巡演,与沿线国家和地区的艺术家们共同演绎这部作品。”

  中央音乐学院制作的新版《图兰朵》是对歌剧艺术创作的一次大胆探索和创新,艺术家娴熟的技法、丰沛的情感及制作团队的精良呈现为《图兰朵》之夜注入了震撼人心的音乐力量,这将是普契尼与中国艺术家笔下“中国公主”的一次中国式新生!