如何避开钢琴考级的雷区？

王文军教授告诉你如何顺利通过考级！

   王文军，教授、硕士研究生导师、云南师范大学音乐舞蹈学院副院长、音乐系系主任，音乐学专业“钢琴教学与演奏艺术方向”硕士，中国音乐家协会会员，中国音乐家协会钢琴学会理事，中国教育学会音乐教育专业委员会钢琴学术委员会委员，云南省钢琴协会副会长，中国音乐家协会社会艺术水平考级钢琴专业考官。

　　王文军在参加首届和第二届全国高校音乐学专业钢琴教师演奏比赛先后获钢琴伴奏一等奖、双钢琴演奏一等奖；在云南师大任教期间，经常参加国家、省、市音乐教育及音乐会表演活动，经常组织师生钢琴音乐会；多次与交响乐团合作演出钢琴协奏曲《黄河》全曲；发表及获奖学术论文近30篇，独立主编出版著作、教材三部，参编教材一部；担任全国高校音乐学专业钢琴教师演奏比赛、钢琴伴奏赛项评委。

   考级工作在我国已经开展二十余年，至今，音乐考级规模越来越大，考级的组织部门、参加的人数也越来越多，这一活动已经成为全社会和无数家庭所关注的一件大事。考级为提高我国社会音乐水平，丰富孩子们课外音乐教育活动，规范业余音乐教学，提高音乐教育水平，促进学校素质教育等方面，起到了相当大的推动作用。 

　　作为中国音协考级委员会钢琴专业考官，连续几个暑假，王文军教授参与了考级评委工作，在这过程中，他感觉到我国钢琴教学水平和学生们弹奏能力正在提高，钢琴音乐和钢琴教学以及钢琴这件乐器，正在继续得到普及。

　　钢琴考级，是很多学生和家长在钢琴学习之路上必过的门槛。考级准备阶段和考级现场，如何才能避开雷区，顺利通过呢？王文军教授就部分考生在考级准备过程和考场上出现的问题提出了一些指导建议。

　　1、考级中遇到的问题

　　考级过程中，不管你考哪一个级别，都要把基础练习做到位。比如各大小调音阶、琶音、分解和弦的熟练掌握。一上考场，就能明显看出，很多考生很少投入精力和时间训练音阶、琶音这些音乐技能。这个阶段，如果表现得不熟、不流畅、停顿多、音色不好、五指力度不均匀、指法乱、速度不够等，就会严重影响乐曲的正常发挥，考官印象也会大打折扣。

　　2、考生的疑惑

　　曾经有考生提出质疑：“一直都花时间去弹曲子了，没时间去练音阶、琶音，大量时间用在那上面，太浪费时间。”遇到这种问题，我便告诉他们“欲速则不达”。刻苦练习音阶、琶音等音乐技能，会让你进入一个练琴的最佳状态，练习效果事半功倍，提高演奏水平。

　　全国钢琴考级都把音阶、琶音等作为必考内容，这就是一个风向标。音阶与琶音技术是全部钢琴技术中最重要的部分，是钢琴曲中最常见、最基本的形态。我们不妨把它们比作‘半成品’，如果能很好地掌握音阶与琶音技术，很多曲子只要一看乐谱，手指就‘顺理成章’地弹出来了。熟练弹奏各大小调音阶、琶音、和弦（或分解），熟练运用各调和声，将为今后练习钢琴伴奏等，产生不可估量的作用。

音乐基础理论的重要性

　　精心研读乐谱是窥探作者内心奥秘的重要途径。表演者应该弹得严格而又富于表情，严格也正是表现丰富的标志。这里所说的“严格”就是让钢琴表演者严格重视乐谱。有些学生到了考场，麻木、仓促的演奏，就如同打流水账。不注意乐谱的标记，基本的音都没弹准、节奏不稳、速度、指法也不合理。王文军发现有很多学生，谱子背下来之后，乐曲完成的质量反而还不如刚刚练习的时候。

　　因此，所有练琴的人都要注意背谱的质量，明白背谱的重要性，养成经常把谱子拿出来看谱弹一弹的习惯，扎扎实实、仔仔细细、认真再对对谱。王文军认为，弹琴一定要有一个良好的读谱习惯，要忠实于乐谱，就必须毫不遗漏地把乐谱谱面上的所有标记恰当地表现出来。其中包括：音符、休止符、连线、节拍、指法、句法、延长记号、重音记号、力度、速度、表情术语、分析升、降、还原记号等调式调性的变化、曲式结构安排等等。

炫技不可取 基本功是关键

　　钢琴演奏质量的高低是由对作曲家作品的解读决定的，因此，我们一定要做到精确读谱，准确背谱，把每首钢琴曲都尽可能处理成“精品”。 手指具备一定的独立性、灵活性，是任何演奏的基础。加强五指练习，目的就是解放手指，训练五指的稳定，可以进行准确、清晰的弹奏。

　　可是，在考级的考场上，我们经常看到很多学生弹奏时表现出来的是手腕不平稳、肘部也是跟着扭来扭去的，甚至有的学生弹响每一个音，手腕都要动一次、手指的灵活性、准确性较差，使得基本功练习和乐曲的发挥大打折扣、甚至造成音乐表现的失误，自然影响乐曲的演奏效果。

　　每到这时，王文军都会在他的评语里写清：“认真加强基本功训练，多放慢进行五指独立性、灵活性练习，力求弹得清晰、准确，手腕、手臂不平稳、动作大、音色很难控制”，等等。所以，只有弹奏者使掌关节的机能、手指肌肉的机能得到锻炼，使五指弹奏得既有力、均匀又有速度，才能达到真正的协调，应加强手指上弹的功夫，持之以恒地进行五指训练。

选择与自己能力相符 能驾驭的曲子

　　在考级中，我们遇到一部分学生，对声音的好坏认识模糊，随便乱弹，没有一种正规的弹奏方法和触键。另外，择级、选曲与自己实际能力和水平不符，无法胜任的曲子。也有一些孩子，对自己要求太低，造成节奏不稳，音又不准。有的学生对自己弹奏的曲目并不了解，曲子的内涵、作曲的情景，一无所知。曲式结构也不懂，就使得很多考生没能完成考级规定内容，弹不下去，甚至从头到尾就没松开过踏板，快如飞一般把曲子“应付”完，之后，他自己也不知道刚才做了什么，这些现象的出现，和他们平时弹琴方法不科学，学习目的不明确是密切相关的。

　　很多学习钢琴的学生，学习任务比较大，孩子们不仅要完成学校老师的教学内容，做好课内外作业，还要参加英语班，舞蹈班，数学班，美术班，书法班，武术班等等，练琴时间很少。所以，有效练琴，掌握科学的练琴方法就就是关键。集中精力，在最短的练琴时间里，将练琴效率最大化。有目的的去发现问题、解决问题，无诚意的练习是无价值的。不集中精力、粗心的反复练习是无用功，造成听力和演奏上的坏习惯，反而造成不好的影响。

　　其次，重视课后的第一次练习，提倡利用“三个结合”方法提高练琴效率，即“慢练与快练的结合；单手练习与双手练习的结合；重点难点的分段细练与整体拉通练习结合”。同时要经常去欣赏优秀钢琴家的演奏，提高自身修养，等等。我们的家长要给孩子正确引导，切记不要太功利。家长要给孩子创造一个良好氛围，使他们练琴更专注。家长在孩子的兴趣培养中，起重要作用，扮演重要角色。家长持之以恒的精神，必然对孩子产生重要和决定性作用。平时学琴中，老师在给孩子上课时，家长最好少说话，更不要说得比老师还多，经常与老师交流孩子的学习情况，保持与老师的默契配合。

　　王文军希望学生要明确学习目的，不要把“拿到了通过某某级的证书”作为自己学琴的最终目的。考级不是学习钢琴、学习音乐的最终目的，考级并不是检验老师和考生们教学水平和演奏水平的唯一标准。鼓励孩子们参加考级，是让他们在整个考级的过程中，去学习，去锻炼，去提高。