阎维文 善用“气口”，能让歌唱在轻松中尽显韵味

    阎维文，著名男高音歌唱家、国家一级演员。他的演唱博采众家之长，音域宽广，音色纯正，情感真挚，对于许多难度颇高的歌曲都能掌控的游刃有余。从艺数十年来，他更是荣获了许多奖项，深受观众的喜爱。2018年2月15日，阎维文再次登上了春晚的舞台，用完美的演出证明了他在花甲之年，依然保持着旺盛的舞台生命力。他演唱的作品有：《小白杨》、《强军战歌》、《母亲》、《想亲亲》、《我们的新时代》、《壮丽航程》、《想家的时候》、《九九艳阳天》、《举杯吧朋友》、《祝妈妈长寿》等。

　　在学习声乐的过程中，我们经常会听到老师强调气息的重要性，在大部分人的印象里，气息对于歌唱的作用主要体现在“动力”上，即拥有充足的气息，我们才能将歌曲唱的完整，并且让字词清晰、饱满。固然，这一点可以说是气息对于歌唱最重要的作用，但事实上，气息的作用远不止如此。

　　在阎维文看来，除了“动力”之外，气息还与节奏、情感等多个方面有关系。他表示：“歌唱中，节奏的体现除了通过强弱对比之外，还经常会用到‘气口’。‘气口’的说法，最早起源于民族唱法之中，指的是演唱者根据歌曲的旋律进行，以及二度创作的需要，在演唱过程中采用换气的处理方式。虽然只是一个换气，但‘气口’对于歌唱却至关重要，甚至在歌曲的情感表现上，有很大一部分都是依赖于它。我们可以这样理解，如果将一首歌比作一篇文章，那么‘气口’就是其中的逗号。我们在读文章的时候，如果不在逗号的地方停顿，不仅难以表达文章原本的意思，自己还会很累。而‘气口’对于歌曲，就起到了相同的作用。”

　　对于“气口”的类型，阎维文表示：“‘气口’大致可以分为三类，第一类是正常‘气口’，即作曲者安排好的换气地方，一般在乐句或逗号的停留处；第二类则是当然‘气口’，也就是休止符以及间奏这种理所应当的换气处；第三类叫做补充‘气口’，也就是我们根据自身演唱能力以及歌曲情感走向，自行添加的‘气口’。”

　　而对于如何确定“气口”的位置，阎维文表示：“如果我们拿到歌谱后，发现里面没有对‘气口’进行标注，或者是标记的不完整，我们就需要先朗读歌词，将歌曲的‘气口’分析清楚。之所以要通过朗读歌词的方式，是因为说和唱原本就是相通的，我们在朗读的时候可以轻易的知道歌曲如何断句，在哪里换气。在这个过程中，我们不仅可以确定‘气口’，同时还可以对不同的乐段进行气息分配。比如情绪高涨的地方用气就可以多一些，抒情的部分则可以少一些，高音气息多一些，低音少一些等。我们只有具体到段和段之间、句和句之间，甚至音和音之间气息的用量，才能够将歌曲中‘高低轻重缓急’的效果表现出来，如果不论哪里都卯足劲儿去唱，那么就算气息再充足，必然也是不够用的。”

　　在找到“气口”的位置之后，阎维文认为我们不能使用往常的方式来换气。他表示：“对于歌唱的呼吸方法，大家通常使用的都是胸腹式联合呼吸法，这种方法储气量大，气息平稳，腰部还有气息支点，非常适合歌唱使用。但在许多的‘气口’上，我们如果使用胸腹式联合呼吸法，就很容易拖拍。这主要是因为这些‘气口’通常位于乐句中段，可以换气的时间有限，胸腹式联合呼吸法耗时较长，往往来不及完成换气动作。所以，在这种‘气口’上，我们一定要小口的、迅速的、偷偷的换气，千万不能对歌曲的感情表达和流畅性构成太大影响。像这样的气息误区还有不少，许多人在演唱高音的时候，就喜欢积攒大量气息，猛的把声音推出来，但事实上，高音绝不是费力了、气用足了就能够唱出来的。对待高音，我们一定要心里有数，做到‘饱满的收敛’，不要憋着一口气到了高音全放出来。”