谭盾  中国的山水、中国的风土人情

使我的音乐与别人不同

　　谭盾的个性及音乐深度己在音乐史上留下足迹，他的音乐有着历史感和中国传统精神。他的音乐想象力令人钦佩不己，人们在他的音乐里听到了人类灵魂的声音。

　　谭盾作为一个时刻思考时代精神的音乐家。他的才华与努力，让人们可以闭上眼睛，用心聆听一切经他表现的声音。

我生逢其时

很幸运

　　记者：您也提到您的音乐有很多独特的东西，有人认为中国艺术家作品中的中国元素，不论音乐本身的，还是表演形式（比如之前的纸、水、陶）、器乐种类（比如中国锣鼓、民族弦乐）方面的，都比较难以在世界舞台推广和普及，您怎么看？

　　谭盾：现在世界进入多元化的时代，这个时代对我们的原创无比推崇，我觉得生逢其时，很幸运。我的音乐会非常新颖，演出特别多，比如有次周六的晚上，我的歌剧《马可波罗》在挪威开幕，歌剧《茶》在温哥华歌剧院开幕，《女书》在东京NHK世界首演，《水月堂》在上海继续演出。除此之外我在世界各地还有6场音乐会，也就是说在同一个周六，世界上10个城市同时在演出我的作品，我觉得这对我来说非常幸运，历史上只有马勒、贝多芬、柴可夫斯基是这样的，我可能是第一个这么幸运的中国作曲家。

　　记者：您为什么会这么幸运？

　　谭盾：我觉得这是因为大家对中国文化的哲学回归，对原创文化的倡导，对中国文化有了新的认同和归宿，从这个角度来说，我要感谢中国文化给予我的一切，感谢这片土地给予我的一切。

　　记者：再回到您的作品上，您的作品《水乐》、《纸乐》都在自然声响的运用上作了尝试，《茶》又增加了陶器的运用，您对自然声响一直有所偏爱。这些声响如何在作品中得到具体的呈现呢？

　　谭盾：自然的声音在这部歌剧中非常非常重要。比如《茶》中，第一幕的音乐主要是水发出的声响，通过水声节奏、大小的变化，再辅以管弦乐队的伴奏和演唱，交相呼应。第二幕中将以“纸乐”来呈现，在舞台上方自天花板垂下长纸条，使之成为可演奏的乐器，通过吹、打、摇、扇来表现不同的风声，这都是剧中人物情绪的外露形式。第三幕以陶器和石头的声音为主体旋律，空洞浑浊的自然声响结合演员的吟唱，暗示命运的飘渺无常。

　　不仅如此，演奏家还将在演奏中以夸张的动作呈现一种独特的视觉美感。我们不但要把音乐做得非常好听，同时也要把音乐做得非常好看，所以，不仅是一次别样的听觉体验，更是一番精妙的视觉享受，我们就是要把中国民间的传统元素融入歌剧的演绎中，给观众带来听觉和视觉上的双重美感。

音乐人推动中国歌剧发展

应知难而上

　　记者：您的音乐中尝试的题材、元素特别广泛。

　　谭盾：作为艺术家，观众会接受您，也会批评您，所以我觉得应该多尝试，做一些大众喜欢的，也做一些阳春白雪的，艺术的观众群是非常复杂而多样的，有些是昙花一现的观众，艺术对其来说只是娱乐，有些观众是享受艺术，更有的人是把艺术结合到自己的生活哲学中去，还有人觉得艺术与其职业密不可分，我们需要为他们创作。

　　记者：您的作品蕴含东方哲学，您如何找到精神上的共通性，让西方观众理解，而不只是猎奇？

　　谭盾：这跟我个人经历和爱好有关，我从小就梦想成为一个哲学家，但是没有获得这种幸运，我也很想成为建筑家，这两种职业和音乐很相似，他们对形式和内容的要求都很苛刻。在我的音乐中，我对形式感的追求和对哲理文化深度的追求是平行的，有人的音乐更偏向舞蹈，有的更偏向戏曲，这无关好坏、高低，纯粹是个人问题。但我觉得艺术本身很在乎个人，您不独特、不个人，您就不可能被严苛的观众接受，在艺术史上就难以存在下来。我前面说到自己非常幸运，我的幸运来自对中国文化、哲学很感兴趣，所以我觉得自己的音乐最重要的是必须要有文化和哲学的中国品牌，只有这样的品牌才是永恒的，才是最能钻到别人心里去的。

　　记者：您创作的歌剧《秦始皇》将中国题材融入歌剧这一西方艺术形式中，并获得西方的认可。您如何看待歌剧在中国的发展？

　　谭盾：歌剧是音乐的戏剧，而音乐是不分国界的。中国歌剧不应该被某种框架所束缚，而应当是自由的，是众多优秀的中国音乐人智慧、灵感和个性的产物。多年来，中国歌剧的发展遭遇颇多磨难，有人认为歌剧不是源于中国本土的艺术形式，很难与古老传统的中国文化相融合。实际上，西方经典艺术形式与中国本源的音乐并不存在隔膜，相反，我们有自己的音乐元素，这些可以使歌剧变得更为丰富。在我看来，中国歌剧最重要的还是在于音乐的创作上，最需要的还是艺术家的个性火花。一个民族文化的形成其实也是众多文化人、艺术家个性堆积的过程。我们音乐人在推动中国歌剧发展中应知难而上。

　　记者：您创作的歌剧、交响乐、影视音乐等众多作品都获得了国际音乐界的认可，您认为其中最关键的因素是什么？

　  谭盾：中国的山水、中国的风土人情，使我与别人不同，这一片土地赋予我的音乐一些独特的元素。要让世界承认我们，就离不开继承我们的传统，并把它发扬光大。我们要把中国的味道、中国的哲学推到世界上。我的舞台是世界的，但我内心深处的感觉却始终是中国的，中国的文化总是最能触动我心灵深处。所以，无论走到哪里，我一直都在写中国的音乐。

　　记者：您之前在微博上讲过，没有社交网络的打扰，很自由；但另一方面又创作“微信交响乐”，这其中会不会有些矛盾？

　　谭盾：我希望通过对人生节奏和时空的管理，让自己的生活有选择。时间很宝贵，但时间是需要去管理的。我最怕上网，一上去时间就没了。所以我一般会早上起来刷屏，然后关掉；下午工作一天累了，再刷20到30分钟，“嘭”地关上，因为要吃饭了，要见人了，要聊天了。我希望看着朋友的眼睛讲话，而不是讲话时还在玩手机。平常在创作时也是的，我希望自己是选择手机，而不是被手机选择。

　　记者：无论是演出还是接受记者采访，见到的360度无死角的谭老师，一直都是笑眯眯的，谭老师怎么样才能如此开心呢？

　　谭盾：平时生活中就是这样的。不过工作和生活，谁没有压力呢，压力很大时，我还是老处方：听听鸟鸣。我突然发现，我真的收藏了很多鸟的唱片。