音乐生活报

音乐节目日益“综艺化”引人深思

有好音乐才能凸显节目价值

    在各大卫视综艺已过百部，线上综艺层出不穷的2016年，综艺竞争进入白热化阶段，音乐节目想从各种户外真人秀中突出重围，变得愈发艰难。于是，蹭热点、炒作、制造话题等比比皆是。曾经希望在音乐节目中得到单纯音乐洗礼的人们逐渐发现，在打着音乐旗号的众多综艺节目之中，纯粹的音乐却呈现出了被弱化的趋势。

“玩法”代替“唱法”

    音乐类综艺节目大致经历了这样一个发展历程：从素人搭配音乐的音乐梦想阶段，到明星搭配音乐的明星对决阶段，再到“音乐不重要，重要的是玩法”的音乐玩乐阶段。

    有业内人士曾表示整体音乐类节目有从专业性向娱乐性过渡的趋势，逐渐转向以音乐形式为载体，实际以娱乐化内容为核心的节目形态。从去年的《偶滴歌神啊》、《歌手是谁》等节目开始，音乐游戏类节目越来越多。今年则进一步增多，有媒体统计至少有7档，这些节目大多设置假唱、模仿、猜身份等环节。音乐不再是核心，只是游戏载体而已。

    浙江卫视的音乐悬疑推理节目《谁是大歌神》，号称集合了悬疑推理、素人比拼、歌唱对决等元素，要好听好看好玩。目前邀请的明星嘉宾中包括薛之谦等职业歌手，不过薛之谦坦言，自己本来计划作为歌手来被模仿演唱的，最后阴差阳错加入了猜评团负责搞笑。

    音乐节目向着综艺化发展，从内因来看，主要因为音乐产业本身后继乏力，新人存量较少，而素人选秀不得不向已出道艺人方向开始转化。舞台经验丰富的明星上节目，自然比素人更容易放大和操作综艺看点。同时，成熟节目模式的引进和借鉴，也让更多音乐节目的策划和研发，愈发向韩国或欧美综艺靠拢，譬如今年深圳卫视引进欧美模式的《对口型大作战》，完全是以“假唱”代替“真唱”，以明星表演代替声音演绎，以反差做噱头，表面看上去是音乐节目，实际上与音乐技巧无关。更根本的原因是，在一切向收视率看齐，点击率就是利益的重压之下，音乐本身动人的力量，成了很难被量化的部分，它吸引不了热钱和冠名商。在这样的背景下，户外真人秀、脱口秀、棚内游戏对战真人秀等靠高价明星、频密笑点和综艺话题赚得盆满钵满，音乐节目很难不“动心”，进而随波逐流、大刀阔斧地做起综艺化的改动。

    于是，在收视、商业双重“紧箍咒”之下，哪怕是《我是歌手》这样“以歌声为傲”的金牌节目也忍不住在第四季，借鉴起其他音乐类节目的综艺模式，比如快歌比例加大、冗长的前戏、粤语歌手带有口音的主持笑点、歌手之间关系的话题等等也强行安插在一场场演出之中。对于很多从第一季开始追的资深粉丝来讲，进行到第四季的《我是歌手》，已经与简约高雅、去芜存菁的音乐盛宴渐行渐远。

“音乐”让位“综艺”

    音乐是一种喜闻乐见的娱乐消遣方式，人们对音乐的诉求从最初的“听歌”，发展到“追星”，再到“选秀”，音乐本身确实经历了从“耳朵”到“眼睛”的过度。

    各种娱乐元素的更迭、重合甚至整合，确实能增加节目的可看度，也让“音乐”这个传播途径相对单一的艺术形式，被更广泛的观众接受，也能为一些所谓“小众”音乐和音乐人提供更大的平台来展示并有机会被更多人喜爱。比如《我是歌手》中的黄绮珊、《中国好歌曲》里的《野子》等歌曲，都是很好的范例。

    但是这些音乐选秀类节目走到现在，为了得到更多的关注，也增加了不少“为了综艺而综艺”的元素。例如第三季的《中国好歌曲》请来歌手刘维来演唱《因为你是范晓萱》，以及找到网上翻唱《野子》而大火的外国小伙儿罗艺恒等，虽然为了吸引观众也无可厚非，但这些强加的“噱头”，总给很多以欣赏音乐为初衷的观众带来突兀之感。另外一档音乐节目《中国新歌声》中对选手“惨痛经历”的过多关注，也一直被观众吐槽。

    近几年在音乐综艺整体疲软的大背景之下，情怀也成为了可资吸睛的本钱。《蒙面唱将猜猜猜》这档脱胎于《蒙面歌王》的悬念音乐真人秀，对各路唱将的“二次开发”，不仅重燃大众对华语乐坛“大好时光”的情绪怀旧，更是华语音乐近20年的生态缩影。

    在歌手蒙面带来刮目相看的背后，是音乐综艺如何能让观众心甘情愿买账的制作逻辑：这两年，音乐和综艺开始结合，很多节目在音乐的基础上，大量添加娱乐元素，如蒙面、如悬疑，但是，音乐节目不管怎么娱乐，都是要以做好音乐为基础。对音乐的尊重，是决定一档节目是否好看的重要元素。

让音乐归音乐，逗趣归逗趣

    当大家都认为文艺青年早已不存在时，以小清新风格著称的豆瓣网还活跃着；当大家都觉得足够夸张的营销辞令才有效果时，“步履不停”这样的品牌还在用温婉如诗的文案吸引顾客。

    在所谓的“分众时代”，“甲之砒霜乙之蜜糖”的情况时有发生，当有些人在综艺套路之中流连忘返时，也许在同一个城市的另一个角落有一群音乐“发烧友”，正在对着一首歌词冥思苦想。

    那么，如果只让音乐人来唱歌，会有人看吗？如果除去华丽的视觉包装、妩媚设计、灯光铺陈，就让歌手站在那里唱歌，会有人看吗？

    答案是，有。《大事发声》定位是高品质的音乐现场节目，节目在录音棚里录制，请创作歌手来表演。节目第一期请来了摇滚歌手伍佰和民谣歌手赵雷作为演唱歌手，而音乐才女陈珊妮、歌手高旗负责串场。这里不像演唱会，会有炫目的设置来吸引眼球，录音棚的表演是可以直接灌唱片的，同时也对歌手要求很高，给音乐人和观众带来全新的高品质音乐体验和享受。录音棚面积不大，观众不多，却是歌手最熟悉、最自在的环境。

    没有综艺梗、没有玩笑、没有故事诉说，只剩下纯粹的表演和歌唱，很奇妙的组合让人眼前一亮。意料之中的是，节目现场气氛相当热烈。

    值得一提的是，传统音乐直播节目形式是“我播你看”，但定位于年轻人的《大事发声》，在直播时会以时下年轻人最喜欢的线上形式，打造与乐迷直接互动的直播现场。观众可以发弹幕吐槽，主持人也会根据弹幕上的提问跟音乐人做出互动，让观看直播的观众能够有身临其境的现场感和参与感。

    这种新的节目形态，在一片喧嚣的综艺节目市场里带来些许新意。让音乐的归音乐，让逗趣的归逗趣，或许才是口味渐渐挑剔的、需求逐渐垂直化的受众所愿意看到的。